Seit 1998 unterrichte ich regelmäßig Theater und allgemeiner die darstellenden Künste.

Meine Praxis hat mich dazu gebracht, im Kontakt mit unterschiedlichen Gruppen und notwendigerweise spezifischen Individuen, nicht ein identisches Schema auf alle anzuwenden, sondern ständig Übungen zu erfinden, Methoden und Ansätze aufzustellen, die dem jeweiligen Kontext angepasst sind.

Im Wesentlichen könnte ich heute sagen, dass ich während meiner jahrelangen Lehrpraxis entdeckt habe, wie Menschen, unabhängig von ihrer Herkunft, Kultur und ihrem Hintergrund, Zugang zum Ausdruck der Stimmungen und Gefühle haben, die unsere Spezies kennzeichnen. Alle Individuen können ihre vielfältigen Identitäten auf kraftvolle und authentische Weise durch das Theater zum Ausdruck bringen, vorausgesetzt, sie werden richtig aus Klischees und der Versuchung, falsche Gefühle "herzustellen", herausgeführt.

Spielen heißt immer, real zu spielen, auch um die Charaktere zu verkörpern, die am weitesten von der Realität entfernt scheinen mögen. Der ganze Sinn der Darstellung liegt darin, den skurrilsten Teilen, den seltsamsten Aspekten der Realität, die unsere Psyche ausmachen und die daraus resultierenden Handlungen hervorrufen, Leben einzuhauchen.

Theater ist also ganz einfach "Sein" unter dem Blick des Anderen, durch eine gekonnte Mischung aus Spontaneität, Ausdruckstechnik, Lebensenergie und aufrichtiger Ansprache der Zeitgenossen.

All dieses Gepäck kann natürlich erlernt, geübt und erlebt werden, wie jede "Sportart" des Geistes und des Körpers. Die grundlegenden Werkzeuge, um dies zu erreichen, sind Improvisation, Textarbeit und der Einsatz des Körpers und der Emotionen, alles entlang eines individuellen Entwicklungsweges, dessen Dauer von Mensch zu Mensch unterschiedlich ist.

Sich darzustellen und zu repräsentieren ist eine typisch menschliche Fähigkeit, die sich durch alle Künste, aber auch durch das tägliche Leben zieht, wie jeder weiß. Wenn man sich dazu verleiten lässt, den eigenen Widerstand zu reduzieren, sich in dem Bildnis seiner selbst zu erkennen, das sich am Ende immer in den eigenen Augen offenbart, geht die Faszination immer mit der Entdeckung der Masken einher, die das gesellschaftliche Leben uns aufzwingt zu tragen.

Von da an haben die tierischen Mechanismen, die uns beseelen, wieder die Kontrolle, und die Unterhaltung in ihrer schönsten, kindlichsten Form wird wiedergeboren.

Die menschliche Intelligenz ist nie so brillant, wie wenn sie die Früchte genießt, die sie im vollen Bewusstsein ihrer Fähigkeiten hervorbringt. Humor und Kreativität sind dann untrennbar miteinander verbunden. Sie führen zum Erhabenen und zur Freude am Leben, wenn man den eitlen Charakter allen Seins gut verinnerlicht hat. Demut, die durch Sanftmut und nicht durch Demütigung erworben wird, erscheint eindeutig als einer der Schlüssel zum Frieden zwischen den Wesen. So geschmiedet, überwindet es das Schloss der Herzen und öffnet das Schloss des Interesses an der berühmten "Andersartigkeit" des anderen. Auch die sehr modische "Toleranz" wird mehr als ein eitles Wort, wenn sie plötzlich mit der offensichtlichen Gleichwertigkeit aller Menschen untereinander konfrontiert wird.

Theater, wie alle Künste, offenbart dem Menschen, der es ausübt, wie sehr das Leben lebenswert ist, angefangen bei seinem eigenen. Viel besser als ein oft illusorischer Traum vom Erfolg, macht seine intime Anwesenheit die eigenen Möglichkeiten der Existenz erkennbar und konkret, denn auf dem Raum einer Bühne ist alles vorhanden, alles zugelassen, alles möglich. In diesem Sinne, mit Sorgfalt und Aufmerksamkeit durchgeführt, ist die Erfahrung der Bühne ein Vektor für ein besseres Selbstwertgefühl, unabhängig von Alter und Ehrgeiz. Sie kann in der Hand derer, die ihre subtilen Qualitäten verstehen wollen, mehr werden als eine einfache Ablenkung oder ein Balsam für die Schmerzen unserer Welt, eine friedliche Waffe, um sie zu begreifen und zu verbessern.

David Noir