¿DÓNDE SE REPRESENTARÁ EL TEATRO?

Con Mowgli, en la selva

DAVID NEGRO / PALABRAS EN EL ACTO

7 de junio de 2013. Mientras estamos conmocionados por el asesinato de un joven activista antifascista el día anterior, David Noir m'envía este mensaje : « Este contexto de violencia y negación repugnante que genera la triste noticia colorea aún más el deseo de que la vida se cuente fuera de toda norma de representación. Haré todo lo posible. "

En la muy francesa manía de las cajas y las etiquetas de las que es difícil escapar, no metí necesariamente el teatro de David en la caja "política", y ni siquiera estaba seguro de que este perturbador poco convencional debiera ser etiquetado siempre como teatro.

Y sin embargo... Los puritanos, el primer trazo brillante de un teatro que él mismo describe como "de infancia bélica, sexual y lúdica", tenía ya la apariencia de un manifiesto. La palabra "teatro" se ha utilizado tanto que ya no es un subversión No es que no sea un hombre, es una mujer, es un hombre, es un hombre, es un hombre. Lo cierto es que la alegría infantil con la que lo aborda es realmente inquietante y subversiva. (Hasta el punto de haber provocado la ira de los censores cuando presentó Los justos en el Espace Pierre-Cardin)

David Noir, cuyo rostro y cuerpo reflejan la negativa a abandonar la infancia, nunca ha dejado de jugar con sus cómplices. Con su cuerpo, sus palabras y ese cóctel de mitología e ingenio que tiene la infancia como secreto: una descomplejidad absoluta ante el riesgo del ridículo, una seriedad ante el fingiendo. 

Ahora se nos invita a entrar en el juego para el que ha encontrado un lugar favorito en el Générateur de Gentilly. En 2011, El Vellocino de Oro ya rompió la relación frontal y la unidad de tiempo. El destino de la atracción, El maratón de cinco días propuesto el pasado mes de abril nos sumergió en lo que es difícil llamar un espectáculo, ya que el espectáculo está en todas partes. Pelucas, máscaras, disfraces: todo el mundo está invitado a vestirse o desnudarse. Ocupar su lugar, desempeñar su papel, en este laberinto de textos, imágenes y sonidos. No se parece a nada y por eso se parece a todo. Juegos de palabras, sexo, bromas. Hay, como en todo juego, una seriedad infinita, a veces una evocación de lo trágico en la burla, un telescopio de sentido. Una invitación a soltar el rol social como se suelta la ropa, a reconectar suavemente con las posibilidades a las que la salida de la infancia nos obliga a renunciar diariamente. ¿Será que las infinitas posibilidades del juego del que eres el héroe resuenan como algo verdaderamente político?

v.s.

 ¿Teatro o no teatro?

 ¿Debemos seguir hablando de teatro o estamos en otra cosa que podría llamarse espectáculo?

 I m'obstene a diga que itt de laéâtre. No svacilación, porque que en el esprit de gens le thTeatro obedece a ae formulario etabliea texto, des ppersonajes, a narrade la empresa. I preferiría user otro término, mais fundamentalmente. es de laéâtre, porque quee le théâtre es à el asíeneste de carretera representadade la empresa. Es en tot caso quei que me gustaría voir un un poco más.

 J'ai envie de formas que se alejant de la narrativaporque, mEl mismoly interesante, esteEse-ci me lleva por un enfantyela no me no me gusta. Plus la narration est refinado inteEsectueEsement, menos it prend en cuenta ellémentes parandamentals que Intentoaie de travamaler aquí: el informe aux personas presente. Tengo un montón de amado el mostrar de RodriIr a García en Redondo~Pungido, pero fue se puso en ridículo por la recepción de luna habitación, que se rió complaisamment. El lieu oscurecido le sentido essentiel de un a mediados dee en escena: ¿cómo se aborda?t-on y reçoit-en ¿Gente? Es el enjeu de cualquier escribir teatral. Si el ajuste en el escenario es a arte, es el que de así quendy de hacer con los que son là. Una sierra de artentifique, como el psicoanálisis en.urrtiene eltre !

 Con El Vellocino de Oro puis El Parques de atracciones, I son lance en elépica, a gue aventurarriera - con juguetes de ¡de plástico! - – que requiere una preparación en aguas arriba, comme ae envíoión. Mais que no existe que unu cuando es jugado, les actores el guardarnt. Muchos dats y de ms yn escena el tiennent no compte. Tengo impresiónession para actuar desde la lugar de l'actor. Je laisse en por otro lado el lugar en hace que algunos choir a de el el rendimiento puede nacer daños l'acte teatral.

 La escritura, entre la paleontología y la astrofísica

 Este teatro es fundamentalmente escrito, lo que lo distingue de la representación. ¿Escritura solitaria o colectiva, dejando qué huecos?

 Mi formación de de la partida, es paleontología. Comme Yo no cherche no el narración - sin duda que no es Yo soy...je no capable, Yo no sues ¡no Hitchcock! - – Trabajo à al revés. Je pors de rastros que emana de moi - – en ne pequeñot no hacer abstractoion de la psycanalyse, en relación con inextricable con el creadorion arteistique, pero esto introspection debe Abririr para preocupación el otros. Je recoger estos rastros como les los restos de un naufrage y, en A partir de ahí, I reconstitue le squéandte de dinosaure, o yo le encontró.

 Escribo sólol Sabía queis daños le postula de hacer de el ajuste en el escenario algo de un poco más beneficioso por sí mismo. No es no obvio: estamos constantemente desposeído por el movilidad de interpretación, que no te pertenece no. Así que, deja para hundirte, podrías darlo todo: los textos, el vestuario, el atrezzo...

La escritura, es mío. I han sido forzados por mi padre, un anciano riguroso. Otros los niños son obligados a tocar el violín, es Por lo tanto, es natural. Jpruebe con de hacer un argumento poético asociado a otro instrumento, el juego. Es un herramienta, a material que Me gusta así y que yo defiendo.

 Me gustaría para ser publicado es para un zanco para visibilidad frente a de agujero negro que estamos haciendo. Este que nos hace visibles, son el escoria: huellas, entrevistas, imágenes, palabras, arqueología periférico de un civilización que desaparece en de cada actuación. En etapa, nos definimos por el agujero negro. Es necesario de tiempo para aceptarlo, pero es interesante: significa que hay un material, a veces invisible, y la densidad. Es de allí que elLa idea de Parques de atracción. Si nos para establecer un masa en el centro de un papel cuadriculado que representa el universo. en crea depresión a que los cuerpos más pequeño convergerá. Esto se llama gravedad, con todo eso que este palabra ¡expresa!

  Al entrar en el ll juego del potache

 Romper la relación frontal, invitar a la gente a entrar en el juego, significa crear interferencias. ¿Hasta dónde pueden llegar?

 Interferencias tiene nunca ha sido problemática. Es el real que ocurrirá que Me interesa: la gente viene con esto que ellos son, y crean el decoración. A parte de la escenografía lise des imágenes video. como un marco mínimo, el otro, el conjunto vivo se crea con de cuerpo.

El los únicos límites son los de la violencia. Además de sea mal, en este entorno protegido reconstruido: la escena se convirtió casi en un laboratorio donde se podía manipular ¡virus peligrosos! En de la última noche de Parques, en no diferenció casi no hay gente de público de los actores. Al mismo tiempo, Respeto la inhibición de algunos, No lo hice deseo de superarse mutuamente, todo el mundo tiene su papel. I no busca no para cambiar el personas, Les propongo para registrarseire en un la escritura viva. Es a la fauna y la flora y todos yo adecuado ¡en la vida silvestre! Como en el póker, apuesto a que diciéndoles : "Tú tienen también tienen un papel que desempeñar para que elEl interés de la empresa mutuamente. Hagamos rodar las palabras y el pensamiento como una pelota de migas de pan en la mano, como los niños.

 Polisemia, palabras e imágenes

 Comercio, relaciones, gravedad... ¿palabras polisémicas?

 Si Tengoime tanto como el juegos de palabras, es porqueiExplotan el dirección de laiy que hacen que la poética vuelva a ser fresca. Ellos son un escudo contre la estupidez, porque que somos en la broma, ¡más interesante que el pensamiento pseudoprofundo!

NiñoantI yo son entrenado entre el Muppet Mostrar y Godard. Él hay puentes entre los dos que se refiere a todo el mundo. El Show de los Muppets es una representación muy fuerte, Americana la base, totalmente transformada por su Intérpretes de francés, quei tienen realmente traducidot sin traición. Él hay algo de cosa de Shakespeare ahí dentro: Shakespeare no ir a no pasa de moda yt trasciende idiomas, poreste que su lenguaje muestra en primer lugar imágenes delt que el de la imagen, es de poder sea traduite. Pequeño de los autores el hacer: ellos se puede encontrar en su uso en el palabra. Este que tengo quiere de la confección es el pastel por Jacques Demy en Piel burro, con de piezas de significado e imágenes ¡en él! El público y a su lugar, que se puede mover et cuestionamiento. Este remite en cuestionar la noción y trabajo. Nosotros es un autor de un camino neurótico, entonces que hay otras formas de ser ...

Si hubiera tenido un presupuesto en consecuencia, la pregunta habría surgido para pagar ll público que s'éttienen invirtió mucho. Él hay algunos cosa que pregunta en la meritocracia de lo público ... Los destinos, también fue una audición, para él como para nosotros.

 Sexo, desnudez, transgresión

 El el sexo es una constante de este théâtre, como la desnudez. Provocalista o ¿desdramatizado?

 El sexo, para mí, es ciertosoyent la infancia. Nosotros a tanto en hacer sulfuroso... Pourtante, cuando crece, uno esit aunque con su (o sus) socio, nosotros ir a encuentra un poco como a enfhormiga : intentamos, et quey que funciona bien, es divertido! À fuerza de sacralizar el sexo - quéi está probadont el hecho de personas atascado - – no lo hacemos rend no servicio de cultivo que ne éxitoissent no para considerar suns violenesto. Quizás debe abordarse de forma lúdica de zizi que el a en nosotros. Para el este es no es un género ¡rendimiento!

Desnudez, lo acepto. son apropiados de largo fecha; I no lo haráabandonar porque es ahora à de la moda. Es no ir a reducido no el cuernopde la sexualidad, ella muestra el cuerpo en el una sencillez conmovedora de un la infancia a pequeño à el Mowgli. I creer que existe una conexión profunda entre nuestra relación al cuerpo, nuestra relación con el guerra yt la consideración de otros sexos. La desnudez, ici, desdramatiza el deseo histérico que el listo a los hombres. Es es no deserotizado, pero no loco no más. No buscamos esta cosa obsoleto es decir la transgresión, sino a encontrar un suavidad a ser.

 ln situ ?

 Nació en el bien llamado Generador, Parques de atracciones ¿Son imaginables en otros lugares?

 Lo hacemos en función de un informe tangible con el espacio et llas paredes. Cuando Benjamin Dukhan, a bailarina, me invitó al Générateur en 2011, Me quedé atónito por el lugar, su belleza. Le lugar tiene una fuerza en sí mismo, es un monumento, it a la grabarité de la piedra, et itt también a estudio de cenema.

Y es se produjo el recibimiento y la diálogo con Anne Dr.eyfus. Él y a eu atracción natural, a el golpe, y a vramapa ¡blanco! Le Generador a tomada en real riesgo para decir "  I dirección que es posible et Tengo quiere ". En no lo escucha no en otro lugar donde, también a menudo, on es cara à de programadores que llenan rejillas ¡de un director de recursos humanos! Nosotros nosotros importes concedidos tiempo para entenderse entre sí: es un un lujo sin precedentes y que es no violenta. J'se atreveráis un paralelo con l'erótica; no hay no es necesario para ser intentada de manera que violento, sulfuroso y histérica por que el ¡las relaciones existen! Ir a à cometer un error continente, como Cristóbal Colón, yo busca a este que des souverains puissent financiar mi armadas. Es un sueño de conquista en bueno dirección de plazo: ampliar...

Entrevista realizada por V. S.

Generador de'inesperado

Bailarina y coreógrafa, Anne Dreyfus ha encontrado el Genrateur de Gentilly au mamáent donde ella cherchtiene un espacio a trabajar. Este lieu cubo sorprendentemente grande de todos el posible, es lEnutissement de un experiencia compartido con Bernard Bousquet que en a diseñadou el arcogolpearectura. Anne tuvo inicialmente la idea de un lieu más orientado a el artes plásticas, de las cuales el "  Cubo blanco ". El artes escénicas elt atrapado. Pero esto no significa que dConsidere una zona de asientos escalonada y refaire ¡un teatro! Nous cantidades « sala polivalente ", se ríe. Y el polyvalencia de el espacio responde a su propio preguntas en el sistemas de representación y su rechazo a la frontalidad. Bien con el apoyo del ville de Gentilly, el El generador incluso ha acogidoi el mise ¡cuando la iglesia estaba en construcción! Sale de la casos, en cualquier punto de visto ene : Ana se niega a que sea una garaje, pero sin «  Programación "regular".s, donde damos la bienvenida aEse uno sealle de atípicos, de Jean- François Pauvros a Alberto Sorbelli y al interesantísimo festival de espectáculos FRASQ. A espacio en formulario reto para los artistas, pero un generadoateur en el sentido propre lo que no cabe en las cajas.

www.legenerateur.com

CASSANDRA/HORSCHAMP 94

VERANO 2013