teatro

REVISTA

LOS PURITANTES

BARCO DE TEATRO (PEQUEÑO)

Con la creencia de que denuncia el puritanismo cultural imperante, la obra de David Noir se hunde en una exploración infantil de los deseos más convencionales. Hasta el punto de colapsar.
Les Puritains, texto y dirección David Noir, Lavoir moderne parisien, París, 18,
hasta finales de julio.

Querido David Noir,
Hace unas semanas me enviaste una carta, "personal y genérica", destinada a "hombres y mujeres periodistas", entre los que me encuentro. Le respondí yendo a ver Les Puritains en el Lavoir Moderne Parisien, que usted escribió y dirigió. En su carta, parecía esperar que "la relación prensa-artista no se hiciera detrás de los tules del decoro, sino directamente". Por ello, me tomo la libertad de dirigirme directamente a usted, a quien vi por primera vez hace unos días en el escenario, en el papel de Harvey, "el gurú psicoanalista que abusa de su poder pero que también fue un niño".
En su carta abierta a los críticos, escribe: "vengan y emociónense con nuestra aventura tanto como nosotros". Espero no molestarle admitiendo que, desgraciadamente, me entusiasmó mucho menos que a usted ver a sus puritanos tocándose las narices, mientras comían patatas fritas, con los viejos éxitos de Sylvie Vartan. No creas que me escandalizó la sarabanda de sexos blandos, triturada delante de las narices de los espectadores y otras bromas verbales, sólo dignas del patio de una escuela católica de Passy.
No. Simplemente no me gustó su programa. Incluso me aburría. Sin embargo, vine a ver su obra con la esperanza de descubrir una nueva escritura, de conmoverme con temas escénicos inesperados, de compartir con sus personajes una palabra cruda y decididamente contemporánea. ¿No me escribió usted que, frente a sus inquietantes puritanos, "la institución siempre ha arrastrado generalmente los pies, pero está creciendo un público entusiasta y preocupado"? Para el crítico curioso que me considero, esto era una promesa de placer a compartir.
Antes de entrar en el Lavoir Moderne Parisien, esperaba unirme a las filas de este público entusiasta y preocupado. Este no fue el caso. Antes de venir a conocerla, también había leído algunos artículos que la elogiaban. Un "espectáculo explosivo" (Les Inrockuptibles), un "objeto traumático, un manifiesto, una joya dramática innegable" (L'Événement du jeudi). Libération llegó incluso a hablar de una "obra de teatro completamente basura que toda la prensa odiaba".
Pero volvamos a tus simpáticos puritanos con traje y corbata y calzoncillos Petit Bateau. He buscado en vano la controversia en su pueril empresa de pseudodesestabilización teatral. Por mucho que me rasque la cabeza para ver la más mínima posibilidad de una versión posmoderna de una minibatalla de Hernani, no puedo. ¿Dónde está el escándalo, la "subversión real y tangible", la "sed de libertad" que usted afirma en su "carta cerrada" dirigida "a las instituciones culturales francesas"? ¿Qué hay de dramáticamente revolucionario en la exhibición escénica de las fantasías homo o hetero que hacen regularmente las delicias de los adeptos paletos del après-minuit de Canal + y de las trastiendas provincianas? ¿Qué mensaje subliminal, de carácter freudiano, espera transmitir, enhebrando los poncificados erótico-burgueses (¡papá-mamá-perro-y-yo!) que alimentan toda la literatura bienintencionada de la época?) que alimentan toda la puta literatura de los años en los que él-no-pasó-por-mí... Viendo su programa, me doy cuenta de que las fantasías de bragas sucias, de tocar los pipis con pinzas y de hacer-me-mal-pero-no-lo-que-sea todavía tienen mucho recorrido. Querido David. Permítanme llamar por su nombre a un joven cuya anatomía sé que ha sido maltratada en el escenario por sus amiguitos de la escuela dominical. Querido David, entonces, me imagino que eres lo suficientemente inteligente como para no creer que basta con hablar de "vello púbico", mostrar guirnaldas de testículos o hacer la mímica de una orgía en el escenario para impresionar a la burguesía o a los libidinosos seguidores de los clubes de intercambio de parejas de la campiña francesa queridos por Renaud Camus. La exhibición obscena y provocativa sólo tiene sentido en el teatro si va más allá de los clichés estéticos y comerciales de la sociedad del espectáculo que pretende desvirtuar. Una violación no es un ejercicio de estilo. En el teatro, debe ser una deflagración para que no se hunda en una solicitud dudosa. No pretenda creer que podemos tratar temas que usted considera "espinosos por las autoridades teatrales", como la anatomía del deseo y sus múltiples represiones, sacando por enésima vez el catálogo de la Redoute como Biblia para aprender los gestos del autoerotismo adolescente y otras historias de madres castradoras y niños que rechazan la dictadura fálica de sus padres.
Ya lo sabes, David. Genet, Pasolini, Koltès, Rez a Abdou y tantos otros dinamizadores del teatro mundial fueron mucho más allá en su exploración subversiva de las fuerzas oscuras del deseo y del trauma del cuerpo que goza o sufre. La diferencia con tu obra prepúber es que su teatro tenía una erección. Uno de verdad. No la que se escenifica complacientemente, adoptando los tics del lenguaje televisivo (¡como un Psy Show erotómano!) y los diálogos alimentados por la viagra de los mal follados que pueblan su teatro.
Nada serio, por cierto. No eres, querido David, el único creador que confunde el escenario con su diván de psicoanalista y el teatro con la cloaca. Tus puritanos son niños ingenuos que se meten en el arenero de su identidad sexual en un día de lluvia y se imaginan que es el diluvio. Dice usted que tiene una "infancia tenaz". Esto es, sin duda, una cualidad. También es a veces un defecto cuando todavía, a los 37 años, estás en la etapa de las cacas y los pantalones Petit Bateau, que tus puritanos, por cierto, anuncian de forma muy convincente. Si hay que creerle, el futuro del teatro puede estar en la lencería infantil hecha de algodón 100 %.

ACHMY HALLEY (www.theatremag.com>20/06/00)