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David Noir en Medea el Guenón | La animalidad al rescate de los hombres

Diario de Esgrima J-14

La animalidad al rescate de la humanidad

"Como un caballo en el camino de sirga, se afana y cae en el viaje

La primera imagen que me vino instintivamente cuando me propuse crear el primer episodio de El vellón duerme en 2007, en un espacio creativo de Montreuil orgullosamente bautizado como La Guillotine, por invitación de Philippe-Ahmed Braschi, fue la de un guenón antropomorfo con actitudes melodramáticas.

Con su pelo color berenjena, su vestido sencillo y recto, su collar y sus amuletos en las muñecas, pude verla, apretando las manos a ambos lados de su rostro simiesco, animada por una mirada, alternativamente viva y angustiada, seriamente llena de la visión premonitoria de los oscuros designios del destino a los que había tenido trágicamente acceso. Mitad Parque, mitad Casandra, se llamaría Medea-Guenon, la desafortunada esposa de un moderno JaZon, una bruja infanticida con una fisonomía arcaica. ¿Y por qué no? Después de todo, ¿no se me ofrecía un bulevar de criaturas inesperadas al abordar este proyecto de inspiración mitológica?

Curiosamente, pensé inmediatamente en Fréhel y en su famoso lamento, "J'n'attends plus rien", creado en 1933. El físico del gran artista no se parecía en nada al de un mono, y menos aún al mío, que en comparación habría estado más del lado de Yvette Guilbert, desde el punto de vista de la fisonomía. Era sin embargo ella, ineludiblemente, la que tenía en mente, para dar cuerpo a este personaje que imaginaba muy claramente entrando en escena y dirigiéndose al micrófono como bajo la luz de una farola, haciendo resonar el pavimento con el agudo sonido de sus tacones. Rápidamente lo probé y me inventé una banda sonora a partir del acompañamiento original, con la que quedé satisfecho igual de rápido. Sorprendentemente, todo rodaba por la lengua con facilidad, al igual que las "r" en la boca del cantante. De todos los intérpretes llamados "realistas", Fréhel sigue siendo el único cuya voz poderosa y dolorosa, que acompaña a su presencia erguida, y cuyas interpretaciones conmovedoras, desprovistas de manierismo, transportan mis pensamientos sin dudar un instante, al corazón de los escenarios que ella establece. Por tanto, tomaré prestados sus acentos y su dolor para dar vida a mi personaje. La fecha de creación de la canción que había elegido, contemporánea a la llegada de Hitler al poder, también contribuyó a proyectarme en el ambiente terrible, grotesco y chirriante que quería crear.

"Seguimos su camino a través de los días

Una noche tropezamos en la curva... "

"J' n'attends plus rien" - Médée-Guenon de David Noir | Extracto de Solos de JaZon | La Toison Dort (2007) | Adaptación de la canción creada por Fréhel | Letra: Guillermin | Música: Malleville, Cazaux 1933

La primera letra de la canción, su título por supuesto, contenía los ingredientes básicos que, asociados en contrapunto con la otra faceta de mi creación -un Jazon, a veces con corbata, a veces enjaezado como un guerrero griego, un personaje cínico, mezclado con un Sardou tendente al director de empresa de dientes largos- favorecerían el levantamiento de un viento que empujaría mi balsa de las medusas hacia las orillas de las luchas y la desesperación. Quería desembarcar un día, con lucidez, con pie firme, habiendo pasado el patetismo por la borda en favor de la elocuencia, al final de -no sabía entonces cuánto duraría mi viaje- dos, cinco, diez episodios.

Fueron nueve, a razón de una por mes, creadas consecutivamente tras la primera realizada en La Guillotine, en una diminuta sala del Espacio Jemmapes, transformada cada vez para la ocasión. El número 1 se interpretó varias veces, incluso una vez en el estudio de la Scène nationale de Dieppe.

El vestido, el traje y la corbata, el desnudo y el disfraz de guerrero, todos los elementos de mis encarnaciones en El vellónEstos símbolos son una recurrencia fácil de identificar para aquellos que han seguido mi trabajo durante los últimos quince años. Traducido directamente de estos símbolos :

mujer, hombre, animalidad y infanciason obviamente los puntos cardinales de mi cartografía interior

Más allá de su aparente simplicidad generalista, aprendí a entender que cada una de estas categorías designaba una sexualidad, más que una identidad que las incluyera a todas.

El conjunto de un individuo equilibrado, para mí, está formado por partes iguales de estos cuatro cuartos. Esta es la receta de mi pastel personal. Cualquier otro, mal dosificado o con falta de alguno de los componentes, me resulta bastante indigesto.

Mujer | Hombre | Animalidad | Infancia

No me canso de contemplar estas cuatro palabras comunes, como llaves de un llavero que abre la puerta a mi ser humano. No sólo la mía, sino todas. Si falta uno, el ser existirá, pero su humanidad lo estará esperando fuera. Esta es mi visión. Entiendo que no se comparta, pero hasta que no vea una mezcla más armoniosa o que utilice otros componentes, sigo sin interesarme por otras fórmulas y dudando de los resultados.

También lo es mi Golem. Cabe destacar que sus ingredientes van por parejas. En mi diseño, Hombre y mujer son géneros; Animalidad y Infancia de los estados. Animal o Niño no sería apropiado, refiriéndose uno al grupo de especies, el otro a una etapa del desarrollo de una de ellas. Como he dicho, este esquema consiste en atribuir al individuo todos los caracteres sexuales, los de cada género y los de cada estado, para que sea plenamente funcional.

L'Animalidad es el estado bruto de nuestro ser, sin pulir. L'InfanciaA pesar de su situación "primitiva" en nuestro desarrollo, contiene, por el contrario, todos los rasgos de comportamiento posteriores de la persona formada. Así, elInfancia no es un estado similar aAnimalidadsino que constituye el universo de la colección de todo lo que hará la base de nuestros impulsos más tarde, combinando con nuestro Animalidad. No pretendo ser un científico al expresar estos postulados, ¿hay alguna ciencia capaz de descifrar este campo? - Describo la lógica de la percepción que me lleva a conceptualizar y crear al mismo tiempo: lo que pretendo ser, seguido de lo que hago; el conjunto se realiza con el objetivo de ser lo más completo posible a partir de lo que me compone y de mis aptitudes físicas y caracteres. El cuerpo, por supuesto, sigue siendo la principal herramienta de autoformación.

Mujer | Hombre | Animalidad | Infancia

4 géneros básicos para alimentar el deseo y la fantasía humana. 4 lápices de colores para esbozar todas las posibilidades.

Hombre-mujer, niño bestial, mujer-niño, hombre-animal... la paleta de identidades emerge con sólo cuatro colores en mi bolsillo. Estoy sediento de reunirlos a todos.

Es imposible, o al menos excesivamente difícil, vivir todas las encarnaciones de estos matices en términos concretos. En primer lugar, hay que tener la capacidad de hacerlo, y luego es necesario que el resto de la humanidad te deje hacerlo.

Ser a su vez transexual, dictador, torturador, perro sumiso, pederasta, gerontofilo, lesbiana, yuppie, burgués arruinado, patrona peluda o militar regresivo ofreciéndose en un parque de juguetes, requiere continuidad de ideas, un poder de convicción sobrenatural y cierta salud para conseguir encadenar todo sin hundirse en la locura o ser asesinado o encerrado antes.

Quedan dos soluciones disponibles, y una tercera como un bono oculto. Los dos primeros: la sexualidad y el teatro. La tercera, que desgraciadamente pensamos menos como un objeto creativo al que dar forma, la personalidad profunda.

Tenemos acceso permanente a esta última a condición de abrir las sucesivas puertas, a veces reducidas a una sola, según las etapas de su formación. Para ello, es necesario tomar prestado y seguir el corredor, a veces muy largo, que conduce a su umbral. Porque no estoy hablando de fantasías, de imágenes oníricas inmediatamente accesibles -y tanto mejor- a nuestro ensueño, fácilmente sorbidas en cualquier momento del día como una bebida dulce servida con pajita. Hablo de secciones enteras que realmente conforman nuestra persona y que estamos dispuestos a aceptar para ver y sentir. Ya es un gran avance para la civilización, en mi opinión, cuando nos sentimos dentro de nosotros mismos como un catálogo a hojear, cuya sorprendente iconografía y diversos aspectos son aceptados, tolerados y reconocidos como entidades sin vicio, sobre las que se construye el andamiaje de nuestro desarrollo.

Cuatro tonos de identidades sexuales cuyas fronteras se difuminan más allá de los límites estrictos de su definición original. Su mezcla está en nuestro origen; todavía tenemos que escapar de una visión superficial dicromática, cuya percepción errónea nos impide ver al ser humano como una entidad colorida. La figura del payaso sólo es divertida a primera vista. No es que deba reducirse a una composición triste o sensiblera, jugando con su máscara de fantasía sólo para acentuar la gravedad de su visión del mundo. Personalmente, aprecio a los raros payasos de verdad que hacen malabarismos elegantes con los códigos y los pigmentos para ofrecerse a sí mismos un pensamiento inventado que, cuando aparece de nuevo, tiene el efecto de la aparición del primer canal de color en el mundo de los años sesenta. A través de sus prismas, ya sean famosos o anónimos, nuestra visión mimética se traslada de un peldaño a una progresiva y desconocida autoimagen.

Así ha sido con Bowie, Divine, Garbo, Monroe y otros rostros pintados a medida, pero también con miles de siluetas cruzadas en las calles, forzando la admiración, pensamientos expresados en versos líricos o minimalistas, Lewis Carrols discretos o declarados, Oscar Wilde caprichosos y Genets comprometidos. La lista es infinita y sin nomenclatura, de todos los que trabajan desde ellos y ellos mismos para empujar nuestro tosco mundo a la metamorfosis. No hay una moral dictada a priori por el arte, pero no hay necesidad de ser un artista oficial para construir la propia, simplemente, con humildad, a veces con discreción, sin quizás dejarla ver nunca. Lo importante, me parece, es ser consciente de que es la ética la que debe inspirar las leyes para los hombres y no la ley la que debe decidir, según los dogmas vigentes y su arbitrariedad, lo que es moral y lo que no.

Es peligroso confundir la justicia con la moral. La ley no sirve para los casos individuales, aunque a veces haga el esfuerzo de examinarlos más de cerca.

Pero es el individuo quien da a la especie humana su identidad global. Si la naturaleza química, tan especial, de sus componentes no puede ser exhalada a las cabezas de las instituciones, herramientas más bien burdas en relación con el individuo, corresponde al propio individuo ocuparse de la poesía de su existencia, para al menos, si no puede actuar al nivel de los engranajes de una maquinaria gigantesca, cultivar el cuestionamiento, la mirada y la experiencia. La cultura no la crean genios monstruosos fuera de lo común que, en cada siglo, brotarían de la lámpara de la época, frotada audazmente por nuestras manitas. La cultura y la civilización son magmas alimentados por soledades que, pensando escandalosamente en sí mismas ante el paisaje de su profundo misterio, un día abren la ventana de su cocina, de la que entonces escapan los efluvios de sus restringidas preocupaciones. Este es el aire que todos respiramos.

Así que nunca podremos agradecer lo suficiente a quienes se abstienen de desahogarse y luego desempacar su exceso de mierda en mar abierto. Algunas personas, entre las que me incluyo, agradecen poder nadar en mar abierto sin volver todos los días cubiertos de lodo. Pero la vida es así, y hay que ir tejiendo y sacando las ideas preconcebidas. Así que tomemos unas cuantas inmersiones, sólo para respirar un poco de aire, y buceemos libremente durante todo el tiempo que podamos, para avanzar, aligerados, en el mundo de abajo.

No espero nada más

Ninguna mano me retiene

Cansado de vivir sin ternura

Moriré en mi tristeza.

David Noir

David Noir, intérprete, actor, autor, director, cantante, artista visual, realizador de vídeo, diseñador de sonido, profesor... lleva su desnudez polimorfa y su infancia disfrazada bajo los ojos y oídos de cualquiera que quiera ver y oír.

Esta entrada tiene un comentario

  1. Jean-Pierre Gryson

    Hombres / Mujeres / Animales / Niños
    Esto me viene perfecto. Estoy totalmente de acuerdo con estas cuatro hermosas palabras y con todo lo que contienen de aparente, de visible, de invisible, de oculto, de secreto, de prohibido... Porque todo lo que contienen, inevitablemente, está en mí, en nosotros... en todos nosotros.
    Me digo (hoy D -14) que serán mis (¿únicos?) guías en medio de las Parcas y eso me emociona mucho...

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