Preoccupante continuità di idee o ostinazione salvifica?

Impossibile per me saperlo. Piuttosto, voglio svuotare completamente un argomento della sua sostanza in modo da poter passare a qualcos'altro. In ogni caso, ecco quello che ho scritto otto anni fa ai potenziali decisori in preparazione di questo progetto, quando ancora lavoravo in azienda.  

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Il vello dormiente / genesi di un progetto teatrale (e sociale)

David Noir / Cie La Vie Est Courte / 2005

I - Considerare la modernità di un pubblico

Internet ci permette ora di conoscere intimamente una parte importante della popolazione mondiale.

Questi esseri umani, surfisti di tutte le condizioni, generi, età e origini, formano anche l'enorme pubblico di cui ci occupiamo.

Attraverso innumerevoli siti web e pagine personali, il mondo umano si esprime ora anche tra individui connessi.

Di tutte queste nuove forme di comunicazione, i blog sono le più accessibili ai meno tecnologici.

Si tratta di piccoli siti in crescita, che esistono da poco tempo e la cui esecuzione semplificata e rapida permette la creazione e la libera diffusione di testimonianze personali su tutti i temi e in molteplici forme: diari, commenti sull'attualità, creazioni, pensieri, note d'umore, album di foto...

Considero questi piccoli pezzi della nostra umanità come vere e proprie perle, qualunque sia il loro contenuto, perché per la prima volta nella storia della comunicazione, chiunque può raccontare liberamente se stesso al resto del mondo e informarsi quotidianamente sull'esistenza tangibile dei suoi contemporanei.

Finora, solo i "grandi" media (radio, televisione) sono stati in grado di rispecchiare la moltitudine di cui facciamo parte.

Gli artisti hanno anche fornito questo attraverso la loro funzione di interpreti della vita.

Ma entrambi erano e rimangono osservatori soggettivi dell'altro.

La grande differenza nel caso di questi nuovi biglietti da visita sul Web è che la fonte di queste espressioni individuali non è altro che gli individui stessi.

Se siamo interessati al pubblico, è quindi importante notare che oggi e in futuro, il pubblico è e sarà anche il suo stesso autore. Si inventeranno consapevolmente e avranno sempre meno bisogno di consumare... arte.

Lui stesso produce, trasmette e informa.

Possiamo vedere che, contrariamente alla credenza popolare, una gran parte della gente ha pienamente integrato la nozione di contemporaneità nell'arte: così come alcune persone hanno gradualmente sete di farsi l'elettricità da sole, il pubblico genera da solo una parte delle sue necessità creative.

Il pubblico del teatro tradizionale (includo il contemporaneo) è forse il più arretrato in termini di espressione.

I famosi "abbonati" consumano ancora cultura ma non producono più una debole dinamica del desiderio, semplicemente perché il mondo è cambiato e molti di loro hanno trovato modi efficaci per essere autonomi e "liberi" dai professionisti dello spettacolo.

Perciò non è a loro che voglio rivolgermi per primo nel tentativo di rinvigorire il nostro rapporto, ma a coloro che, menzionati sopra, passano qualche ora ogni giorno a mostrarsi agli altri e ad andare a trovare gli altri, dalle loro case.

II - I dialoghi previsti

Al di là del progetto scenico e includendolo alla sua stessa fonte, la vera avventura che vogliamo tentare consiste nel comunicare fin dall'inizio con questo futuro pubblico, esso stesso creatore di forme.

Lui parla di se stesso e noi vogliamo parlare di Loro e di Noi fin dall'inizio.

Abbiamo quindi intenzione, attraverso la creazione di un sito specifico, direttamente collegato e proveniente dalle vostre strutture, di organizzare lo sviluppo del futuro progetto teatrale sotto forma di forum.

Attraverso presentazioni del progetto in corso e discussioni in rete, ci proponiamo di informare ma soprattutto di alimentare il nostro lavoro con il frutto di questi stessi scambi per incontrare con largo anticipo questo nuovo pubblico e associarlo così direttamente al risultato.

Non è per scopi demagogici che vogliamo farlo, ma per beneficiare della reale influenza psichica e concreta delle varie reazioni e commenti sul processo creativo.

Al di là di questo, crediamo che una metamorfosi della relazione sia possibile per trovare un legame aggiornato basato sul desiderio e la necessità dell'esistenza degli artisti per questo pubblico.

Crediamo in questo "io" formulato oggi da un numero crescente di persone e da noi stessi fin dalle nostre origini.

Contiene ed esprime la libertà di essere e di condividere che è essenziale per le transazioni umane.

Questa parola intima, appena rivelata dagli uomini e dalle donne di questo mondo, parla anche delle ultime ore della gerarchia piramidale, almeno nell'espressione dei valori artistici. Non è più tempo per creatori, produttori e presentatori di spettacoli dal vivo di credere nella singolarità del loro approccio.

Nessuno si illude sulla potente prigione creata dall'economia di consumo dei beni materiali.

Siamo ancora tutti prigionieri di questo sistema di potere per molto tempo, ma la relativa ricchezza del Web e la certa povertà di frequentazione delle sedi creative sono la prova di un necessario cambiamento nella nostra idea del pubblico potenziale e del nostro modo di comunicare con esso sul mondo.

Desideriamo e invochiamo il suo sguardo su di noi. Ma dobbiamo imparare a trasmetterglielo di nuovo.

III - I processi

Oltre alla creazione del sito web, che è una piattaforma indispensabile, stiamo pianificando incontri frequenti nei luoghi interessati, supportati da una produzione adeguata.

Incontri, presentazioni, prove pubbliche, libera espressione degli internauti con cui comunichiamo, studi e produzioni realizzate per loro conto, costituirebbero la costruzione progressiva e gli elementi stessi del programma.

Invece di poche date alla fine di un progetto compiuto, immaginiamo un numero equivalente o maggiore di tappe nel corso delle stagioni che sarebbero altrettante creazioni, veri e propri pezzi di carne dell'oggetto in corso; di fatto, spettacoli autonomi in sé.

È dunque di un sostegno costante e fortemente interattivo da parte vostra che abbiamo bisogno per lanciare la macchina di "pacificazione" artistica che speriamo di veder nascere.

La guerra fredda ma sfuggente, basicamente seducente, piena di tensioni tra artisti-produttori-distributori-cacciatori-predatori a distanza e prede-pubblico, ambite e corteggiate, ha logorato il sistema artistico-culturale che non ha visto scemare il suo potere di fascinazione.

Dobbiamo riconoscere che l'uccello è volato piuttosto che cedere a un panico civile ma deprimente.

Ne soffriamo tutti. In un momento in cui il nostro ministero, preso alla sprovvista, sembra considerare la soluzione finale di ridurre il numero di aziende, ci sembra più eccitante riesaminare la definizione stessa del gruppo dei nostri interlocutori-spettatori.

A chi ci rivolgiamo? Che ne è stato di questi spettatori in pochi decenni di attività culturale e intellettuale, che sono ancora possibili ma più autonomi che mai?

Ora si manifestano concretamente e coltivano le loro identità all'esterno, come nuove specie botaniche; come noi, come artisti-creatori a tempo pieno, abbiamo voluto fare prima.

Quindi non siamo mai stati così vicini.

Nell'immaginario inconscio, non si tratta più del singolo "dio" incarnato in ogni atto di creazione, ma di una miriade di piccole figure che costruiscono la loro mitologia, di cui fanno parte anche gli artisti.

IV - Il progetto del palcoscenico

Impalcatura di tre materiali essenziali:

I beni comuni:

• Testi, suoni, immagini, interpreti della compagnia, riprese, messa in scena

Quelli nuovi:

• Partecipazione effettiva degli spettatori incontrati durante gli scambi, ai film e agli spettacoli che verranno su una base contrattuale reale (scambio di promozioni attraverso i loro siti e i nostri...)

• Diffusione del lavoro e libera circolazione dei dati in corso attraverso blog e pagine personali del pubblico che desidera essere collegato a noi

L'intero progetto nel suo approccio globale così come la prima opera teatrale risultante da questo lavoro sarà intitolata Il Vello dorme e guarderà molto direttamente il comportamento intimo dei nostri contemporanei e di noi stessi.

La fonte del soggetto è naturalmente ancorata in una delle primissime espressioni e preoccupazioni dell'Io: i nostri impulsi sessuali e l'energia libidica che ne deriva: l'eccitazione.

L'eccitazione, insieme al consumo, è la fonte di ogni piacere per noi esseri viventi.

È sulla base di queste due entità, che si oppongono progressivamente l'una all'altra: eccitazione-risveglio e consumo-sonno, che desidero articolare la mia proposta scenica.

Tra l'io che singolarizza e il noi che unifica, c'è la tensione che è caratteristica di tutte le opere d'arte.

Per me, si tratta di creare un arco elettrico tra questi due poli.

L'ultimo baluardo della nostra pornografia nascosta è stato alla fine degli anni '70.

Poi i cinema dedicati ai film vietati ai minori sono scomparsi con lo sviluppo del consumo di immagini fantastiche a casa su video.

Grazie al video leggero e poi al micro-computing e alla tessitura di Internet, siamo ora allo stadio della produzione artigianale e personale della nostra pornografia.

Sta inondando il mondo intero con le sue immagini, accessibili con un semplice clic, e sostituendo gradualmente la nostra vergogna puritana con una crescente sete di esibizione del Sé. Prima sotto forma di immagini crude del proprio sesso, poi lentamente, attraverso la creazione di un discorso, di un pensiero e di un rapporto dialettico con i nostri corpi e quelli dei nostri simili espresso senza impedimenti.

Siamo nell'epoca dei pornografi, uomini e donne, giovani e vecchi, di tutti gli orientamenti.

Io pretendo anche di essere un pornografo e aspiro ad esprimere quello che credo essere una visione progressiva dell'uso della pornografia nella nostra vita quotidiana, nella nostra comunicazione e nella nostra immagine di sé.

 Fine dell'archivio