Il 25 aprile, il giorno dopo l'ultima notte del Parchi di divertimento Didier Julius ha scritto sulla sua pagina Facebook: "Ieri, ho visto una creazione artistica travolgere il suo pubblico. A meno che non fosse il contrario. "

Mi ha colpito l'eleganza della formula e la densità del suo significato. Questo è effettivamente quello che ho visto anch'io. Alla fine delle cinque date prodotte al Générateur, che furono altrettante metamorfosi evolutive della forma, non era più possibile per un visitatore straniero distinguere il pubblico dagli interpreti.

Dopo alcuni giorni di riposo e distanza, sto gradualmente tornando a scrivere questo blog; non più sotto forma di tesa del "Diario delle Parche", ma al ritmo delle reminiscenze e del ritorno delle immagini.

Ho detto a diversi amici dopo la fine che la prima sensazione che ho avuto è stata quella di aver fatto una matrice oltre che una sonda con il contributo di tutti.

La matrice è la parte organica e viva dell'evento che si estirpa dal tempo della sua esistenza concreta, come un polpo che ha trovato rifugio in una nicchia diventata troppo stretta e trova necessario proiettarsi all'esterno.

Per me, questa creazione, a differenza di tutte le precedenti, ha il pregio di poter perseguire una vita virtuale e autonoma nella mia mente. Sento che è veramente efficiente attraverso il suo secondo aspetto, la sonda.

L'illustrazione che mi venne in mente fu quella di un robot, non futuristico ma abbastanza in linea con quelli depositati sui pianeti in studio. Il suo lavoro è appena iniziato.

Attraverso connessioni psichiche ancora misteriose, ma che so essere state messe in atto in anticipo, in particolare durante la scrittura del Diario, mi sento nutrito quotidianamente dalla miriade di micro-eventi che si sono verificati durante il dispiegamento di queste Parche. L'immagine acquatica spesso invocata durante queste preparazioni, serve ancora una volta da vettore e conferisce a queste nuvole di informazioni, l'aspetto "lattiginoso" del seme degli animali marini che si diluiscono nell'acqua, così come quello delle masse di plancton e dei microorganismi trasportati dalle correnti. Mi sento, dal momento che l'"esperimento", improvvisamente dotato di fanoni, adatti a filtrare e smistare campioni e risultati di analisi. L'immagine della balena, che non ha mai smesso di accompagnarmi, si è inscritta nel mio cervello fino a sostituire il suo principio di funzionamento nutrizionale con quello delle reti di sinapsi.

Vado d'ora in poi, nuotando in superficie come in profondità, la mia nuova testa ipertrofizzata piena della conoscenza di ciò che ho visto come di tutto ciò che è sfuggito ai miei sensi. Basta essersi immersi in esso per sentire il beneficio del bagno catalitico della trasformazione, a condizione naturalmente che si sia accettato di essersi aperti anima e corpo ad esso, il che era affare di tutti.

Mi resta da dire, per questo primo ritorno, che mi sembra molto importante dare credito alla realtà tangibile del linguaggio poetico che si crea per cristallizzazioni e aggregazioni in seguito a tale attraversamento di se stessi. Questo è il punto centrale di ciò che dico in queste pagine e una parte importante del mio approccio nel suo insieme. Credo che un passo sia stato fatto per me e spero, forse diversamente per altri, verso la (ri)generazione di una forma di barriera corallina. Potrebbero volerci mille anni, ma non importa, purché mi senta ancorato a un sedimento comune. Infatti, se io ho iniziato le cose in gran parte (l'altro viene dallo spazio generatore che ha richiesto la loro possibile realizzazione), il primo risultato, la ricca massa proteica ottenuta, è il frutto della dissoluzione delle varie individualità in questo ambiente. Così, per la prima volta in presenza di spettatori, ci fu fertilizzazione tra me, il mio mondo e il loro. Non è più una questione di divorando di una delle due parti da parte dell'altra, come avviene, secondo me, sempre nel confronto pubblico/creativo. Un fenomeno che, sebbene abbia dato splendide dimostrazioni di riti sacrificali consenzienti o di fusioni isteriche o mistiche, da Woodstock a Oum Kalsoum, mi sembra oggi una cosa del passato e un simbolo di partenogenesi primitiva.

Tutto, tra il pubblico e lo spettacolo, parla costantemente del tentativo di razza e mate con mezzi non sessuali - "sublimati" direbbe qualcuno - dall'identificazione e dal millenario processo rituale di Culto (l'elezione) o il suo opposto, il divieto. Lo spettacolo di solito parla dell'Unione nella forma infinita del coppia e ilamore con tutti i dati che queste due nozioni comportano.

Secondo me e forse altri i cui sentimenti e immagini risorgenti sarei molto interessato a sapere, Parchi d'attrazione hanno potuto sfuggire a questa legge grazie a un'intelligenza collettiva che, senza richiedere il culto degli stessi dei, ha permesso la prima pietra miliare di una riflessione spettacolare intorno a una modalità di rappresentazione matura, di genere e indipendente di una comune condivisione di valori sociali.

Si tratta dunque di un'altra isola, di cui sono stato il primo naufrago volontario, che questa eruzione ha fatto nascere e la cui qualità principale è che ha avuto la capacità di rendere me, il progenitore degli elementi chimici che hanno innescato la sua comparsa, cieco a tutti gli aspetti del suo sviluppo, senza - al contrario - frustrarmi il potere di goderne, dato che nessun altro ha potuto occupare questo posto privilegiato. Raccolgo dunque, grazie all'inesistenza di questo trono proibito e a tutti coloro che compongono la fauna, la flora e il carattere minerale dell'isola, abbastanza per sostenermi a lungo termine, senza aver dovuto rubare nulla ai miei ospiti - cosa abbastanza rara nel mondo delle rappresentazioni umane perché io la menzioni qui.

La condivisione è spesso vissuta, sia nelle coppie che negli scambi commerciali, come un accordo reciproco in cui i cigolii della sfiducia cercano di far sparire i loro cigolii sotto il tifo che corona la transazione. In un'epoca in cui una nozione di civiltà così evidentemente banale come il matrimonio per tutti Ho la forte sensazione che dobbiamo andare ben oltre la nozione diUnione. Mi sembra urgente capire che il futuro delle popolazioni può essere radioso e pacifico solo se è soggetto all'accettazione di una visione dell'amore, staccata dai suoi antichi archetipi passionali e in cui una parte diindifferenza naturale all'esistenza particolare dell'Altro - ma non alla sua sofferenza - deve prendere un posto ragionato. L'iconografia, la scrittura e tutte le forme di rappresentazione dello spirito umano, sia attraverso il corpo che attraverso la creazione di oggetti artistici, dovrebbero, a mio avviso, andare nella direzione di evocare immagini mentali che sconvolgano il multiforme romanticismo sui nostri modi di amare e il nostro bisogno di rassicurazione sul nostro stato di solitudine.

C'è così tanto da fare fianco a fianco - per cambiarci da faccia a faccia - e il mondo è aperto.

Il sempre antico Teatro e i significati che porta con sé; così come l'immemorabile Amore, dovrebbero essere interrogati in profondità per portarli a rivelare un po' più dei loro eterni cliché e per consegnarci più freschi il formidabile contenuto delle loro qualità attive. Il compito di ognuno è quello di modellare uno degli innumerevoli tentacoli della piovra che circonda i nostri crani. Il teatro nutre ancora tutte le forme di rappresentazione di cui ci nutriamo, perché è la fonte di tutte, come matrice primaria delle immagini umane. Viviamo ancora sotto il suo controllo e la sua digitalizzazione in informazioni sul web non cambia nulla. Tuttavia, tutti noi possiamo giocare un ruolo in esso e riempire la sua pancia con simboli e parole. La creatività artistica, industriale, scientifica e retorica mette in scena la nostra vita, anche se pensiamo di evitarla o di proteggerci da essa. E perché lo facciamo? L'espressione non fa parte dell'essere umano? L'inghiottire, in senso acquoso, non è quindi il divorandoNon si tratta di nutrire un solo essere, ma di riunire tutti attraverso l'immersione globale di tutto ciò che è. Dopo di me, il diluvio: lo spero.

Theatre Dissolution, dieci soluzioni per il Teatro ... ci vorrà molto di più per liberare dalla sua ganga di sedimenti e alghe, una creatura fantastica che non sa nemmeno che dorme sotto il limo delle idee ricevute e degli applausi compiacenti.

Far ruggire di nuovo le ali dei motori del vecchio sottomarino non sarà un compito facile, ma è possibile che il desiderio di divertirsi - di godere dell'essere, di rivelarsi libero e creativo, di unire alla virulenza di una sessualità con fonti di nutrimento infantili, l'esigenza di una sete di amore adulto - basterà a liberarlo dal terreno sclerotizzato in cui troppi tra noi si accontentano, con un beato piacere, di vederlo impantanato, quando si.Non contribuiscono alla sua immobilità.

Credere, Amare, Creare hanno una fonte identica: la potente messa in discussione del proprio posto nel mondo e il vero significato delle proprie azioni, per quanto piccole, su scala individuale. Inventare forme innovative per queste colonne vertebrali della nostra vita è alla portata di tutti ogni giorno. "Cosa ho fatto nella mia giornata? " è una nota domanda che si usa per scandire la realtà delle proprie azioni. Per rispondere, si tratta semplicemente di essere abbastanza onesti da distinguere tra il proprio presunto limitiNon si tratta di "non fare niente", ma della realtà della volontà di agire. Non fare "niente" non è certamente niente e non è necessariamente dal peso delle realizzazioni che si deve determinare la quantità del "fare". L'oggettività di uno sguardo ponderato, pesato e riflesso, che emana da tutta la soggettività di un individuo su se stesso, è sufficiente per fare di qualcuno una persona e non l'avatar di un essere umano. Tra questi due poli nasce l'arco elettrico del ingegneria di cui credo che siamo tutti ospiti. Stimolarli e farli incontrare non favorisce le "guerre" in un ambiente in cui il gioco delle relazioni non si basa su una nozione gerarchica, sociale o mondana di scambi. I parchi ha dato, tra l'altro, l'esempio che dire testi, avere rapporti sessuali, esibirsi, agire, pensare, sentire, cantare, aspettare, ballare, visitare o non fare nulla, erano perfettamente equivalenti e potevano stare fianco a fianco in modo equo in termini di giudizio di valore e di prezzo attribuito alla persona umana. Non sto dicendo che tutti questi atti hanno avuto implicitamente lo stesso impatto sensoriale o emotivo per coloro che hanno assistito o agito. La nostra parte di spettatori e l'immaginario che vi è associato hanno il diritto di esserlo, certo, ma ciò che risulta dall'ispezione di questo processo è che si tratta molto più di questioni intime risolte o meno, che di una condivisione consensuale di opinioni, improvvisamente erette in gusti estetici.

Forse questa è una delle possibili soluzioni alla vita armoniosa che ilmostra (nel senso di lasciarsi vedere naturalmente) è ufficialmente permesso, mentre il giudizioLa domanda è: il nuovo mondo, che si esprime rapidamente, sarà messo più saggiamente in riserva, per analisi e dissezioni successive, a distanza dagli impulsi epidermici e dalla violenza reattiva? Chi lo sa?

Posso vedere uno o due che sorridono alle mie parole utopiche...

Tocca a me sorridere, cari lettori, davanti alle facce pigramente dubbiose, non avendo mai preteso che fosse facile domare i vecchi demoni incalliti che spesso ci muovono e sempre ci abitano.