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公園の日記 J-12

進化

D-12、必然的にすべてが加速する

で、この5つの日程の具体的な準備を始めました。 ジェネレーターこれらのプロジェクトの反省点はまだ続いているので、物質的な面だけを話しています。私はあくまでも物質的な面での話をしているのであって、これらの反省点は アトラクション・パーク をきっかけに自然と始まった。 フリースは眠る 2012年1月にこのスペースで行われたもので、4月に作るものは当然その延長線上にあります。D-480のようなものは、したがって、プレミアの日である2013年4月20日まで。

5回のデートで480日、比率は9600 %と身震いするほどです。

それが今のイベント作業というものです。もちろん、この計算は一部誤りで、仮に100日間プレイしたとしても、それに比例して準備期間が20倍になるわけではありません。というのも、私のシステムでは、このような企画の場合、一つの「完成形」で満足することは考えられず、通常の劇場のように、飽きるまで再生すればよいと考えているからです。それを妨げるものは何もない。しかし、Generatorの枠組みの中では、完成したオブジェクトの再演は、このオブジェクトの無限の回転がパフォーマンスそのものでない限り、私には不可能に思えます。

そういうものなのです。という芸術に慣れていないため、今のところ説明しきれません。 パフォーマンス 今の時代。それは、定義することが難しく、変幻自在で、しばしば分類できない芸術形態です。おそらく、分類できないというその性質が、他の芸術形態とは異なるのでしょう。 げきじょう パフォーミング・アーツの

この場合、私がこのプロジェクトを通して提案しているパフォーマンスは、間違いなく、このプロジェクトが存在する前に私に課している準備の重荷によるものではなく、そうでなければ、私はまだ、いわば「パフォーマンス」をしていて、通常は数人のチームとスキルにかかっている仕事をこの数年間ずっとしていることになりますが、むしろ、「新しい」作品を誕生させるという事実によるものです。 マトリックス 無限の表現が可能である。

このように 公園 は、いわば エボリューション からです。 The Fleece シリーズで理解されている意味で Pokémonこれは、同種の次の段階に進化したステージです。

この点からも、私が感じるのは マトリックス 蟻の女王のように振る舞う。私の机の上では、毎日何十人もの赤ちゃんが生まれていて、すべて生存しています。私がすべきことは、彼らが順番に使えるように餌を与えることですが、そうしないと彼らの利益のために私が崩壊してしまうので注意しています。これらのタフな小動物は、飢えて死ぬことはありません。ある種の昆虫の幼虫や穀物の種子のように、現在の姿で何年も待機し、条件が整うと表面に現れることができる。承知の上で、あるいは不注意で、ノートや脳の引き出しの中に熟成させておくようなアイデアのことではありません。私が言っているのは、眠りから覚ましてやればすぐに使える胚性の創造物のことです。

私は、芸術作品を作ることができる工場について考えていました。 工業的な量でというか。 農業最初のテキストは2年前から "来る "ようになっていて、今はそれを達成するところまで来ています。私には、この集中生産に必要な資金を調達するための武器や手段がありませんが、これは現在の段階では プロトタイプ.クローニングは、この期間、期待したような成果が得られなかったため、私は自分の両手と、その両手に与えられるごく普通のエネルギーで、自分の発明を形にしなければなりません。パフォーマンスのための知識豊富なパートナーの協力や、私を受け入れてくれる場所のスタッフの効率的な助けはありますが、私の根本的なモチベーションに命を与えるためには、チームを形成する方がずっと早いのではないでしょうか。

映画のプリプロダクションと同じように、多くの要素、音、映像、小道具やセット、衣装、本の調査、キャスティング、ロケハンなどを駆使して、自分の視点で納得のいくものを作り上げる。

私はよく、似たような効果を得るために、短時間でできるだけ多くのデータを蓄積し、論理的な流行になるずっと前に、テキストを覚えるなどの不要と思われることを犠牲にして、非常に早く作業をしましたが、それと同じです。 ソロ これは、時間とお金という表裏一体の理由でもあります。演劇は不思議な産業であり、常に収入よりも費用の方が大きいのですが、それでも他の産業が儲けようとするのと同じように、「時は金なり」という運命的な法則に従うことになります。この場合、十分な予算がないことを補うために、私は2本の弦を加えています。一方では、このサイトのページを通して、この意味で募集した自発的な一般市民の参加、もう一方では、予期しない要因と予想される要因の存在から必然的に生じる無数の偶然の一致です。もし私に、自分が使える手段の100倍もの要素を作ったりデザインしたりする余裕があったら、このような方法は取らないでしょう。緻密な意志と即興性と無頓着さが入り混じった、長年培ってきたセンスを疑うのではなく、先ほどの小さな幼虫のように、現れてくる物体をよりよく研究し、それぞれを完成させようとしているのです。当面は、参加者それぞれが描いたスケッチやアウトライン、線などのジェスチャーを、このプロジェクトの観点から重要視し、虫眼鏡の下で見たり見せたりしたいと考えています。昆虫学者や細菌学者の無限の仕事は、すべての行動が追跡すべき手掛かりとなる。だから私は、リハーサルではなく芝居をすることに粗野さや稚拙さを感じるのです。

今の私に必要なのは、どんなに優れた役者であっても、最高の結果を出すために、知性を持ってお互いにセリフを言い合うことではなく、刺激を受けることなのです。私が必要としているのは、追従することではなく、逆に自分を見失うこと、あるいは起こっていることや起こっていないことによって自分を見失うことなのです。この不確かさ、創造的な仕事に特有の不完全さは、多くの場合、実装時に完全に存在します。この期間は、人々のリラックスした状態と無限の数の「失態」によって、彼らが自分の存在の中で最も良く、最も興味深いものを表現することが多いのです。いずれにしても、私がいつも見つけるのはこれです。このように考えると、俳優は悪い意味でのイメージ、つまり自分にとって「良い」と信じているイメージを気にしなければ、限りなく豊かで、深くて、面白い、素晴らしい人間になれるのではないかと思います。しかし、経験豊富な人たちは、水面下に賢く潜って、次のようなものを探す方法を知っています。 予想外 鮮度を保つためには、それ以外の時間は無視しなければならないのだ。

にもかかわらず、うまくやりたいという気持ちがあるのか、それとも悲惨なほどの達成感を味わっているのか、ほとんどの場合、俳優や監督が提示するのは、アンリ4世の家具のコピーのように怪しげなセンスを持った、哀れな演技のカリカチュアである。

最高のパフォーマーは、時に道を踏み外します。紛れもない本物の才能とは距離を置いて活動しているのを見たことがある有名な人たちを思い浮かべます。その理由は?なぜなら、彼らの話は止まらないが インスタントバリュー微妙なニュアンスの違いがある公共の場での演奏に挑戦することで、彼らはこれらの偉大な美徳を創造ではなく再演のために役立てることができるのです。

そうすると必然的に、実際には起こらなかったオリジナルの代わりにコピーを目撃することになる。そして、それには理由があります。ゲストが到着する前に、ごちゃごちゃとしたすべてのものが片付けられ、残されているのです。

思い出に残る食事をしようと準備していたのに、気がつくとテーブルクロスのアイロンがけに全精力を注いでいる。

私の気持ちが空想的であったり、疑問であったりするのは当然のことですが、私は、そのような概念自体が ひょうげん 特別なものとして気にしてしまうと、創造の芽を摘んでしまいます。そして、儀式の前に投げ出された小さな「クソ」やその他の耐え難いナンセンスは、自分が職業や社会的グループに属していると自分自身に信じさせるためのものではないでしょうか。儀式の前に課せられた儀式ほど、私の目には悪いものはありません。

パブリック・パフォーマンスの極めて特異な性格を否定するものでは全くありません。しかし、ささやかな、あるいは現代的なパフォーマンスであっても、そこまで馬鹿げた、堅苦しいものである必要があるのでしょうか。社会的な登場は、いつもタイミングよく、みんなに「そろそろパンツを上げようか」と思わせるためにあります。期待される報酬、最後の熱烈な拍手、出口での慈悲深いうなずき、聖母に感謝して卒倒していない時に、かろうじて下線が引かれている温かい抱擁、あるいは、観客側の冷たい知性に満ちた、すべてを理解していることを意味する視線などを夢見るのです。この瞬間のためだけにプレイしている」と自慢する人もいるようです。

私は満足の笑顔に唾を吐かず、沸き起こった感情を軽蔑せず、私が提案することに躊躇していることに絶対的な敬意を払い、攻撃的な批判には打撃を返し、甘い酒を装った毒の注入には注入を返します。さらに、私が生み出した物質を、その著者が自分の肉体と知性で期待以上に理解してくれていると思えるような、寛大で肯定的な意見を読んだり聞いたりすると、私は熱狂的になります。しかし、これらの結果は、対象物の拡大に少しでも寄与し、対象物を前進させる流れのレベルを高めてこそ、真価を発揮します。つまり、私にとって表現とは、その実行によって次の誕生のための条件を緩和するものでなければ、創造との関係では意味をなさないのです。

自分のやっていることに興味を持ってもらい、価値を与えてもらうために、他人の同意を必要とするような謙虚さはありません。その逆は全くのナンセンスだと思います。

パフォーマンスは、それに先立つすべての制約からの解放として経験されるならば、素晴らしい瞬間ですが、それは、起こるであろう単一のイベントに夢中にならず、プロジェクトに宿っている限り、創造の他の段階と同様に重要ではありません。昨年、私のチームと「形式」の話をしました。

デザイナーであろうと、俳優であろうと、すべての妊娠期間を自分の中にとどめておき、それを経てきた努力の結晶が排出されるまで、その蓄積を押し進めることが問題なのです。

決して「リメイク」を求めているわけではないと私は考えています。

これ以上にシンプルな方法があるでしょうか。 しました とは?探検が綿密に準備されるが、それをシミュレートする以外には繰り返されないのと同じように、「公共」の土地での冒険は、ルートのすべてを理解していることが要求されるが、自分のスケッチをコピーして旅をするという考えは否定される。のです。 形式 そのため、実際に動物が受胎してから体を形成する長い旅に加えれば、魅力的なものとなります。このように、成長と進化の新たな段階として、いつか「みんなの前」で、3つ目の頭が生えたり、右後ろ足のつま先が増えたりするのではないかと、生き物の姿に再び夢を見るようになる。肝心なのは、そのはした金である詩が尽きないことであり、その表皮の排泄物からは、実験室のように小さな小人の生き物が生き生きと湧き出てくる。

ダヴィッド・ノワール

パフォーマー、俳優、作家、演出家、歌手、映像作家、映像作家、サウンドデザイナー、教師...デヴィッド・ノワールは、彼のポリモルフィックな裸体とコスチュームを着た幼少期を、見たい人、聞きたい人の目と耳の下に運びます。

2件のコメントがあります

  1. Patrick Speck

    私は、表現とはあくまでも通過点であり、移行点であり、人生の原動力を探求するものではないと理解しています。.... この瞬間、「表現」は別の意味を持つことになります...なぜなら、それはもはや終着点ではないからです。

    1. David Noir

      Je n’en fais pas une vérité absolue, mais oui, ce que tu décris correspond à la vision que je m’en fais. C’est pour moi une lucarne, un longue vue, je ne sais pas, un genre de système optique prêté au public pour qu’il voit les poissons depuis son nautilus. Rien de méprisant pour moi là-dedans, simplement, ça n’est pas un plat à consommer ensemble plus ou moins digeste. Je crois à la séparation, même si elle s’évanouie par la suite, pour qu’un dialogue se créé. Vu d’où il vient, l’art ne peut pas être un phénomène d’essence sociale. Il faut l’acclimater. La représentation est, pour moi, un aquarium, présentant un échantillon d’espèces (non les acteurs, mais les pensées de l’auteur, qu’ils portent en eux comme une puce un moment greffée à leur encéphale. ça ne les empêche pas de réfléchir 😉 ) dans un décor approprié.

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