これは、あるプロジェクトのプレゼンで書いたものです。 フリースが寝ている。 昨年、ジェネラーレで制作されたバージョンについて

この文章は、聴衆や私のチームのために書いたものではなく、資金調達のための申請書の一部でした。なぜなら、この文章が誰に宛てたものかを知ることで、見ず知らずの人たち（作家にとって、委員会のメンバーほど見知らぬ人はいないでしょう）にこの冒険をどう受け止めてほしかったかを理解することができるからです。それは、何千もの星の中から選ばれた星が、無知な観察者に望遠鏡の焦点を合わせるように、遠く、世界的で、グローバルなビジョンなのである。

純粋なリサイクルと言えるかもしれません。そうですね。有機的なものであれ、製造されたものであれ、私はこの点を非常に誇りに思っていますから。このように、物理的にも知的にも、常に素材を練り合わせることで、私は数年間、堆肥よりも優れた、私自身の成長に適した豊かな土壌を得ることを目的に、意図的に前進することを選びました。これは決して自己満足ではなく、外部からの影響やインプットは大歓迎です。しかし、彼らは私の環境の中で生き残ることができなければなりません。この土壌と大気の中で繁栄することができなければなりません。あるものにとっては酸性、あるものにとっては塩基性、環境に適応できない、あるいは発達に敵対的な環境、どちらの場合でも死んでしまう。それゆえ、率直で慎重な中立性を持つ人もいます。つまり、「回復」の側面はこれだけではありません。また、このような状況下で、何が変わる可能性があるのかをより正確に定義するために使用したいと思います。 アトラクション・パーク 準備中であること。ここでは、まず本文を紹介し、次に分析を行う。         

" ...フリースは眠る は、同じ場所で異なる瞬間を共有するようになった多様な個性を総称するのであれば、何よりもまず「公衆」に向けて発信されるものです。とはいえ、ここで観客の総和に接近するのは、まさにその世界的な奇妙さにおいてである。もしかしたら我々の天体との生産的な衝突を起こすかもしれない巨大な天体、興味をそそる文明を庇護する遠い惑星、設定された銀河の一番端にある惑星のように。 

1969年、NASAがアポロ11号、1972年、探査機パイオニアXで、地球外生命体のために、太陽系における人間の位置づけをイラストで表現し、平和を訴えたように、私たち企業にとって、生きた作品を生み出すことは、新しい表現と観客である複数の未知の言語の持ち主との接点を作ることに等しいのです。ボイジャー1号、2号では、地球の音や映像を収録したマルチメディアディスクが追加され、設計者曰く「海への星間ボトル」であったことは興味深い。私たちが今日、個人的な文明のコードを放送するために、ステージ上で頻繁に使っているメディアとこれほど似ているものがあるだろうか。 

海中の瓶」や「宇宙の無限性」といった概念を用いて、「The Sleeping Fleece」のコンセプトは、同時代の人々に向けて時空を旅すること、空想の古代と現在の現実、人間の精神の前史と日常生活の最も些細な言葉というように、次第に自らを規定していったのである。舞台は宇宙船で、ジェイソンの神話的な探求は日誌ということになる。痕跡や旅程、地図、親密な場所の記憶などが、旅を構成することになる。カオスもまた、起源を創造し、世界を誕生させるたびに、当然のように召喚されるのである。あとは、その叙事詩の詩的段階を科学的に構築していくだけである。まずテキスト、言葉。これは、私の中にあるジェイソンのキャラクターであり、信仰心の薄いヒーローであり、立ちはだかる魂と肉体を熱心に探索するものであると、簡単に理解できました。彼が、餌を求める動物のように、落ち着きと決意を持った戦略家として、ビジョンを語るだけで十分だろう。その結果、社会的な戒律に対する譲歩のない探求、存在への渇望の規模での暴力的で欲望的な闘争となるのである。

多くの準備テストのような予備実験を経て、「La Toison dort」はそのフォーマットを問い直したのです。最初は微惑星、塵の集合体をコンパクトにしてシンプルかつダイレクトに観客に語りかけ、その後、精巧なソロへと進化し、最後は他の存在を伴って、よりシャープな「Z」で綴られるようになった実体「Toison / Jazon」は、その旅を構築し終えました。劇場という無名で孤立した舞台から、その拡大した姿は、舞台、ホール、観客を広大なマトリックスに包み込み、あらゆる分子の摩擦を可能にする。巨大な試験管の中で、互いの力が融合したり、磁化したり、反発したりする可能性が高くなる。そこで私たちは、テキスト、音楽・音響、身体、衣装のすべてが観客の手の届くところにあるシステムを提示します。来場者のペースで展開する展覧会の川柳」。

そこで、1年ちょっと前の私の心境を反映したであろうものを凝縮してご紹介します。この基本は今でも有効です。それは、私がパートナーと一緒にいた時の男にとって良い小さな一歩であり、私の人間性にとって大きな飛躍でした。そしておそらく、彼らが目撃するかしないかにかかわらず、彼らのためにもある種の飛躍があったのでしょう。

変えるべきもの:

村の門をくぐり、小物を交換し、恐怖心を和らげ、言葉をなんとなく理解し、連絡を取り始めたら、文法や語彙について、二人ともあまりつぶやかないようにしたいものです。目的は「もっと遠くへ行く」ことでは意味がなく、この冒険の過程で文明同士が結婚することです。私たちは、クリストファー・コロンブスのように「征服者-発見者」として到着しました。この質問とプロセスは、本当に「会いに行く」ことに基づいており、人々を招待して見てもらい、消費してもらうことではないことを思い出してほしいのです。そもそも、私たちが目指した人たちが旅をすることが求められる不動の旅において、どのように「会いに行く」ことができるのでしょうか。これは、すべての芸術作品が誘う奇妙なパラドックスである。また、インターネットを使って希望者とコンタクトを取るのは、状況を少し修正するためでもあります。観客やリスナーをアームチェアに乗せて移動させたくないという思いを共有したアン女王は、私と私のクルーに、バシスケープ装置の形をした旗艦ジェネレータ、つまり私たちのサンタマリアをチャーターする自信を与えてくれたのです。インドにたどり着いたと思ったら、新しいアメリカ大陸を発見していた？当面は、わかりません。スペイン人とインディアンの出会いよりも、もう少し暴力的でない形で、文化の混合ができるかどうか、今度の探検で確かめたいものだ

具体的に言うと、一つの民族になるためには、相手の言葉や習慣を取り入れるか、潰されたり減らされたりすることを受け入れるか、あるいは、私が実行したいのはこの方法で、全く新しいとは言えないまでも、少なくとも異なる存在になるために融合することである。致命的なのは、このようなプロセスでは、エゴが打撃を受けることです。そして、抵抗しなければ絶望的に船内に入れないという問題でもないのです。いや、深呼吸して、勇気を両手に持って、一気に上陸するんです。一旦そこに行ったら、彼らが誰であるかを詳細に見に行くことを遅らせてはいけない。押しつけがましくならないように、ナイーブにならないように、虚勢を張らないように、...何もかも、すべてにおいて、しかしあるノウハウを持って、ユーモアに彩られた政治的感情移入の一撃に要約されるかもしれない。ただ、いい役者であること。変装した自分、でも楽しみ方は知っていて、身体や見た目、言葉やイメージを巻き込みながら、真剣に探している。という即興の空間で一緒に生活しているようなものです。 前 しかし、それにもかかわらず、誰がそのようなことをするのですか？ かまいません このことは、演劇の課題との違いのひとつである。

そのために、私はスタートを切る。確かに、それは器の骨格を作るリジッドフレームである。

テキスト、美学、壁への思い、ジョーク、様々な歌、シーンや行動、両義性、非道さ、ヌード、様々なアイデンティティ...しかしその後、神が賞賛され大混乱に陥るのです。第1回と大きく異なるのは、毎夜、この混成世界の新たな縁側が出現し、まだ私の知らないところで、私たちの提案が反響を呼び、返ってくる態度や行動によって修正されていくことでしょう。最終的には、私たちが反応して、支流の源流が逆流することになるのです。より良いものを作るために「見せる」ことをあきらめるのは、良い方法だと思います。

今日、私はペストとコレラを合わせたような、事前に予測できるパフォーマンスを避けています。

本、演劇、映画、造形物、あるいは個人という形であろうと、どうでもいいのですが、私は自分の予想が裏切られるのが面白くないのです。私の仕事には成功も失敗もない。15年前、『ピューリタンズ』の最初のリハーサルに集まったパートナーたちに、私はこう言った。征服は失敗を排除できない。重要なのはその動きであり、揺らぎがないわけではない。やってみること、迷うこと、結婚すること、理解すること、そしてなによりも続けること。

そして、結婚するためには、時には自分を裏切ることになっても、何度でも、ただ快楽のためにそれをやることが必要だろう。ある日、すべてが一掃され、血と汗が混じり合ったとき、ようやく自分を押しつけるルールがなくなり、原点が忘れ去られるのだ。