www.regardencoulisse.com

Пуритане

Харви, психоаналитик, вспоминает объяснение своей матери термина "пуританин", когда он был ребенком. "В "пуританине" есть молитва или смех. В ней также можно было найти пурину, цирк, трясину, дерьмо, бордель, ярмарку, лицемерие, условности, демагогию, деньги, пороки, удовольствие, смерть, политику, медицину, церковь, словом, весь мир.

Пуритане, закованные в свою смирительную рубашку принципов и подчиняющиеся диктату приличий, - это также Берта, Леа, Жан, Адриан, Бетти, Рабыня, Первый и Второй, которые приходят к Харви, чтобы признаться в своих разочарованиях и заявить о своих извращениях или преступлениях. Дэвид Нуар оригинальным образом затрагивает универсальные темы: любовь, смерть. И прежде всего сексуальный акт, та "сладкая смерть, которая ползет и оседает", по словам самого Харви. Он разоблачает его многочисленные вариации, включая инцест, гомосексуализм и зоофилию.

Сцена трансформируется в рок-сцену. Актеры используют микрофоны, чтобы декламировать или петь свои тексты, последовательности следуют друг за другом, как музыкальные фрагменты или как проговариваемый праймер.
Поэтому Дэвид Нуар отводит музыке видное место.
Он также является создателем мюзикла 'Червяк во фруктах'. В дополнение к девяти хореографиям "Berta", "moi", исполненная как пародия на литургический хор, рэп-песня "Opéra" в исполнении Харви и музыка для финального жертвоприношения были созданы Дэвидом Нуаром и пианистом Жеромом Кулоном, который выступает на сцене. Автор также с удовольствием адаптирует известные мелодии. Например, он переписал текст песни "A la claire fontaine", а также текст песни Мишеля Жоназа "jazz singer", которая стала песней "naze", в которой актёры обличали власть культурных критиков.
Режиссер не боится смешивать жанры: ирландские баллады и песни скаутов соседствуют с "My heart will go on", культовой песней из фильма "Титаник", и песнями Little Rabbits и Ween. Харви любит вспоминать Сильви Вартан, о чем свидетельствует текст рэп-песни, которую он исполняет: "Время моих каникул возвращается перед моими глазами / Запустить воздушные шары в небо пляжей моего детства / Нажать на транзистор, чтобы он играл свою романтику / И заставить меня увидеть Сильви, у которой закончился бензин". В этом шоу есть много отсылок к этим песням. В дополнение к отрывку из "La Maritza", "On a toutes a besoin d'un homme", "Par amour, par pitié" и "Qu'est-ce qui fait pleurer les blondes?" также исполняются, позволяя актерам завершить свою демонстрацию.

Писательство - это интимный акт, такой же, как и сексуальность. Души раскрываются, пока тела актеров постепенно лишаются одежды, что не часто можно увидеть на классических сценах. В этой пьесе присутствует сильный автобиографический элемент, и зрителю вспоминается его собственное детство, когда он узнает о табу, которые будут сопровождать его всю жизнь, если он не знает, как освободиться от них. Дэвид Нуар ставит нас лицом к лицу с самими собой. Те, кто хочет избежать конфронтации, наверняка сочтут эту работу скандальной, граничащей с порнографией. И все же именно с легким сердцем и мелодиями Сильви Вартан в голове мы покидаем Lavoir Moderne.

(05/00)