训练场景VIVANTE | F.A.Q.
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直播现场|常见的问题
在这里,你可以找到报名参加Scène Vivante即兴表演工作坊前最常见的问题的答案。
序言|以不同方式学习和实践戏剧
这个培训项目背后的教学原则是在不断发展的过程中形成的,这要归功于组成课程、实习和研讨会的所有从业者的参与。
代表性问题得到了全面的解决,无论它涉及专业或业余演员,还是任何在工作或私人生活中自问自答的人,他们的形象以及他们可以用它来改善他们的日常生活或公开表演。已经尝试过的实用解决方案可以帮助任何感到需要在他人面前表达自己的人,或者只是想知道我们社会中的代表性和戏剧性的过程。
Scène Vivante所提供的教学并不声称是对舞台历史上在教学方面所进行的思考的详尽综合的成果,远非如此。它旨在成为交流和创造的实用工具,通过发现、陪伴和舞台上的工作为每个人在这方面的问题提供答案。
Scène Vivante,一个密集的节目
丰富而有营养的形成,就像一个充满了个人自主性的风景发展所需元素的卵巢。
Vivante的目标之一是让学生和受训者充分了解这两个领域的性质。 个人 和 普及 他们自己的工具。 个人 主张发展自己的身份,甚至自己的独特性。 普及 以更好地理解在不牺牲自己的智力、情感和身体完整性的情况下,与他人相处是多么容易。
Scène Vivante提供什么?
Scène Vivante是David Noir Production的教育分支。它采取了舞台实践和表演的培训形式,提供课程、辅导、讲习班和课程,其精神和理念使本网站的页面充满活力。
它是否对所有人开放?
Scène Vivante的教学,无论是集体还是个人,都是以适应不同性格的原创方法为基础,不要求他们事先接受过艺术培训。
为什么是课程和研讨会?
为了表达和塑造这种需要,赋予这种不断激活我们人类的运动的乱象以形式。
因此,课程和研讨会是物理和时间空间,旨在鼓励在一个舞台上表达这些需求;也就是说,在他人面前,或者更确切地说,在他们中间。
教学中是否有治疗性的内容?
可能是的;如果是这样就更好了,最后也无所谓了。包扎自己的伤口和痛苦并不损害艺术创作,那么为什么要以所谓的 "纯洁 "行为的名义拒绝它。
其他人:合作伙伴和公众。
除了配偶、家人和朋友之外,为什么有必要为自己的存在做见证?
因为壮观的唯一好选择不是撒谎,而是展示自己的身份和感受。而且,如上所述,不可否认的是,"经典 "的社会关系,抛开所有的道德观念,迫使人们撒谎,或者至少是不说出来。
我们在这里谈论的壮观不是居伊-德波在《奇观社会》中描述的魔鬼。事实上,情况恰恰相反。它远不是为了人类和权力游戏之间的沟通偏差而产生的,而是一种重要的需求,是人类内在的需求;是内在的需求:即代表自己和我们周围的事物和生命,以便更好地领会世界和世界,从而建立模型。
课程、实习和研讨会是如何进行的?
根据思想共同体的原则,由未经挑选、未经分类的个人组成。他们对任何想来的人都是开放的。因此,你不必是一个演员,也不必是一个演员,就可以在那里表演。一个人在各种情况下,用各种材料,当然是从自己开始,自发地、有时以一种更有准备的方式进行演奏。训练时间很长,而且是集体性的,以便让所有的新人都能有一个良好的渐进式熏陶,并确保所有人在处理练习和解释之前有一个长时间的热身。
你找不到的东西
- 传统意义上的表演,其中的角色和分数是明确分配的。
- 一种线性方法,使你成为铸造市场上的 "银行 "演员或女演员。但没有什么可以阻止它。
我写这篇文章是为了让你知道,我没有什么可以传递的东西,是消费的顺序。我只知道对对方的存在有什么反应;有时对他的不存在也有反应。我们只有在教学过程中忽略和发现的东西才能教得好。其余的都是这个时代之外的文化的病态积累,只有这个时代在活人眼里才算数。人们做爱、睡觉、吃饭和死亡;还有什么能比这更自然的呢!?这就是生活;这些就是我们的生活。他们也工作,产生思想、感情、材料,有时......他们也玩耍。
他们在玩什么?
在这一点上,我们不应混淆野心和矫情。因为如果有些人以发明和实施概念和形式为乐,那么绝大多数人都满足于模拟轻松、幸福、自由、智力发展、创造性和工作能力......这与雄心勃勃是两回事。 扮演但 假装.
这两个概念经常被故意混淆,但它们之间有很大的区别,因为 "玩 "不只是 "玩"。
"玩"--在一个成熟的意义上,如果它确实来自于童年,则不仅是儿童的玩,对他们来说,玩,就像在年轻的动物身上,是为了在武力和欲望的关系中进行社交和训练--因此,对于一个受到童年启发的成年人来说,"玩 "是实际生产,而不是(告诉自己)他/她生产。
但要生产什么?
有意义的,充其量是有意义的。 其 事物和生命的意义。
换句话说,他对世界的看法是语言、动作、行动、声音、图像、演讲、交流......舞台表演可用的工具的列举是无限的和指数级的。
一个基本的轴心:需要真实,才能产生有价值的艺术。
真实是什么意思?
首先:充分了解自己。
然后,试着找到我们自己内心的那根线,这根线一旦像敏感的弦一样被拉长,就会与构成我们对自己的重要冲动的振动产生共鸣,并为他人创造一个自己的心理形象。
在这之前,它必须被亲密地发现,剥去它的结、异物和羁绊,最后被拉长,使它的声音清晰,容易被主人识别。一个人自己的真理是一个波浪。必须确定 "A",并将其与之隔离。与任何乐器一样,在演奏前必须进行调音,并了解自己的音阶。这就是讲习班的 "培训 "方面的作用。
诚然,在数学上不如在音乐上,但还是有效的,那就是 景观的个人 通过努力工作和观察,可以达到对自己的音阶范围和演唱音域的理解。
谁是David Noir?我可以看到我在和谁打交道吗?
是的,通过点击 这里
人性与游戏
其 由于自己的真理只对自己有效,为了在日常生活中不与整个世界发生冲突,必须通过交流与他人交往。外交对自我来说是一件可怕的事情,因为它迫使它保留其原始的真相,但也会滑向不言而喻的和不作为的谎言。"不要伤害我,我不会伤害你";"接受我,我会考虑你"。
游戏意味着,暂时放下人类之间的这种默契,允许人的非社会化部分在控制下和允许它的环境中表达自己。
因此,在日常外交的可疑妥协之外,只有宽恕,而且是先验的无条件宽恕,它不会引起战争或 "现实生活 "中固有的贸易和易货的不良影响。但这种开放的态度也经常产生令人不安和可能有害的附带效果:对各种权威的服从。作为非暴力的悖论,这种行为也与戏剧动物的出现不相容,它也需要我们的仇恨和其他病态冲动的能量来养活自己。简而言之,它需要使人成为一个既善良又可怕的人的一切,可以说是在体外表达。
同样,爱,这种人与人之间的纽带,由于过于反思而无法很好地生活,必须重新发现无私的 "纯洁",它推动了童年的心灵状态;这些状态,在生命的最初几年,还没有被虚伪的伪装的利益所驱动,但至少是真实地表达。这样,行动就只受需求的指导。无论在我们成长的过程中,它们在我们看来是多么的强制、任性,有时甚至是残酷,它们永远比自利的计算要好,由对他人的不信任铸就,由恐惧束缚我们的存在--无论如何,至少是在盘子里。
舞台或简单的排练空间其实到头来--在工作中牢记这一点是很好的--是世界上社会关系最不危险的地方,那里的赌注是虚拟的,一旦明白对方的目光不是枪,就不需要害怕了。
因此,唯一值得提高一个人的游戏艺术的爱似乎是一种直接来自于直接的和未经计算的童年的爱。它是纯粹的需要,只有这种需要才是原始的、最初的爱。欲望则不然,它的波动性和转瞬即逝的程度要大得多,把它的表现力建立在其上是不明智的。因此,不可避免地,我们也会在构成我们的东西和我们必须努力说出的东西的杂乱中发现不愉快的东西。
这就是为什么,冒着听起来非常虚假的风险,舞台不应该试图比生活更有德行。