3次元で考える

実は、私は記事の原理が全く好きではありません。私はこのページも好きではない。メニューはさらに少ない。要するに、合わないのです。解決策を探しながら、ブログ、ウェブ、インターネット、二次元のページの原理で息苦しくなっています。リンクもそうだし、文学の始まりも終わりも結論も...どれもしっくりこない。舞台、リアル、バーチャル、ナレーション、小説、演劇......脳の動き、欲望、思考の再記述に必要な自由を許すほど、私の心が考えるような一体化した創造を可能にする形はないように思えます。それは、絶え間なく発展する3Dの形であり、アイデアの連続性と関連性が浮き彫りになることです。

心と体のあらゆる側面への訪問は、私を惹きつけ、興味をそそり、掘り下げたいと思うほどに興味をそそる唯一の芸術的またはその他の表現（分野を広げるために別の名称を見つける必要があるのは間違いない）であり、そのような表現を探しに行きたいと思っています。 ファウンデーション.この観点から見ると、映像はある種の力を持っていますが、それをアニメーション化した途端に、結果として、私たちが今でも映画と呼んでいるような、近くても遠くても平凡な一連のシーケンスになってしまうのです。1+1+1+1......いつになったらこの状態から抜け出せるのか。思考、イマジナリーは、長さや幅だけでなく、厚さの意味でも横方向に読まれる可能性を持つ層の連続です。そこが私の息抜きの場であり、ショーを楽しむことを妨げるものが何もない場なのです。3Dをゲームやゲームエンジンなどに応用することで、私が舞台や即興で体験したいと思っていることに近い形のナレーションが可能になります。しかし、説得力のあるものを得るためには、どれほど複雑な実装が必要なのでしょうか。

論理、説明、さらにはシナリオ......物語を消費する観客のための一見すると教育的なこれらのすべては、欲望や思考の直接的な厳しさに適用された漆喰やボール紙のように感じられます。だからこそ、パフォーマンスが存在するのだと思います。人生とあまり変わらない。もちろん、そもそも命があるから、とも言えるでしょう。しかし、アートとは、人生に触発されたファンタジーを精一杯語ることです。芸術家にとって、人生はインスピレーションの源でしかありません。冒険者にとってのみ、自分の物語を語るには十分です。他の人にとっては、生きたいという気持ちを、真実味のある幻想の距離から引き出さなければなりません。今の時代の消費では、彼らには物足りない。楽しむために、はいもちろん知っていますよ。遊ぶ、食べる、飲む、触る。私はそれを行い、楽しんでいます、ステージ上で、人生で。芸術の全体的なトリックは、瞬間を長引かせること、強調すること、凍らせること、好きなように形作ることです。少し宙に浮いたような永遠性。これは、機能する展覧会、観客を魅了する映画、私たちを魅了する本、人を魅了する音楽の原則です。ビデオゲームの場合はなおさらで、よくできていれば10時間ほどプレイヤーを夢中にさせることができる。しかし、私はアートの永続性を求めています。私の頭の中で起こっていることを瞬時に、同時に、そして永続的に表現したいのです。途切れることのない再送信された接続。インターネットは、私をサポートしてくれるのに遠く及ばないようです。だから、ステージに加えて、あまりにもレアで実行が難しい、それにしがみついています。残念ながら、有名な二次元の画面はどこにでも存在しています。深度ゼロ。私たちが知覚する時間の厳密な直線性にボリュームを与えるためには、様々なプラットフォームで多かれ少なかれ常にあちこちで制作する以外の解決策はまだ見つかっていません。あと少しの努力で、自分だけの無限の空間であるエルドラドを開くことができるのです。私はアートを一連のプロジェクトとしてではなく、拡大すること以外に目的のない無限の広がりとして捉えています。なるべく自分を読み替えないように、願望以上のものを先取りしないように。