El vellocino está dormido | Una serie de sexo antiguo
EL VELLÓN DUERME
Un ciclo de creaciones de DAVID NOIR | 2º periodo: JaZon y el mundo de los otros
"La Toison Dort" fue producida y distribuida en su primera forma durante la temporada 2007-2008 por la empresa L'Entreprise Noire, estructura de apoyo del proyecto, en codirección con La Guillotine y L'Espace Jemmapes.
Una empresa contemporánea que navega sobre lo antiguo.
"El vellón dormido" tiene forma de viaje. Como todo viaje, se inventa a medida que va pasando por las etapas de su recorrido. Su puesta en escena es su libro de ruta.
Un proyecto editorial y evolutivo a favor de una forma escénica permanente y difusa.
Una saga episódica que David Noir y sus compañeros de ruta llevan directamente al escenario.
Comienza con un solo hombre, preparado desde la infancia, que camina al encuentro del mayor número. Lo llamaremos JaZon.
Así se abre ante él, la era de la cobardía de los hombres frente a la determinación de uno.
"Brazo demasiado corto - Corazón demasiado débil - Aturdido - Por mí, se dice misa. Eso es lo que podría pensar. Nada ni nadie me salvaría. Galopar, galopar: la muerte. »
Planeta de las Mujeres
El Golem desnudo y los niños
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La última irrevocable
¡Nos estamos riendo! ¡Nos estamos riendo! ¡Riéndose!
El Hombre Sagrado de JaZon
ORIGEN
Inicialmente, El vellón dormido es un monólogo poético que escribí entre 2004 y 2006.
Entonces sentí el deseo de representarlo en forma de una sucesión de espectáculos, al principio en solitario, luego acompañado de una pareja, lo que finalmente pude conseguir durante la temporada 2007-2008 ante un público que enseguida se mostró fiel y para el que la aventura psíquica y sexual de mi personaje JaZon, se convirtió en una forma de cita mensual a lo largo de este primer año de funcionamiento.
FORMULARIO
La forma actual de La Toison Dort es el de una búsqueda trágico-burlesca, mitológica, fantasiosa y musical, donde la desnudez, tratada a su vez de forma conmovedora, humorística o cruda, responde a palabras y situaciones que sitúan al espectador en el centro de un proceso emocional y desconcertante. El desarrollo de este proceso, tan orgánico como razonado, es, para mí, una respuesta importante a mi cuestionamiento de la puesta en escena como obra compuesta y compuesta.
INGREDIENTES
Por juego y por naturaleza, siempre considero la palabra más allá de su significado original. Los juegos de palabras que interactúan con el escenario y las cintas de sonido y vídeo son numerosos y se suceden a un ritmo rápido, aportando aleatoriamente asociaciones mentales y sensoriales a la atención del espectador. Las imágenes que surgen de estas visiones en mi propia mente guían mi puesta en escena y alimentan las situaciones en el plató. Los conceptos a tener en cuenta para representar mejor el propósito escénico dirigido a los espectadores durante mis espectáculos podrían ser: la palabra, el significado, el sonido y la imagen.
