LA TOISON DORT | Vollversion
SOLO SEX TUOR MEHRFACH
eine Suche nach Ursprung und Zerfall
Ein paar Monate, um dieses große Schiff zu bekommen, das Das Vlies schläft zum Generator. Jetzt sind Sie an der Reihe, an Bord zu kommen, wenn Sie Lust dazu haben. Willkommen an Bord!
Umsetzung, Texte, Tonmischungen, Videos, Interpretation: David Noir
Improvisierte Musik: Christophe Imbs
mit Any Tingay, Valérie Brancq, Sonia Codhant, Philippe Savoir, David Noir
Live-Video-Erstellung, Tonsteuerung : Guillaume Junot
Lichtdesign, Lichtsteuerung: Jérôme Allart
LA TOISON SLEEPs im GENERATOR vom 13 BIS 15 JANUAR 2012 - 16 Rue Charles Frérot, 94250 Gentilly
3 Aufführungen, die 15 Stunden Unterhaltung bieten, in denen die Zuschauer die Möglichkeit haben, sich unter die Schauspieler zu mischen, um die Worte dieses epischen Textes zu interpretieren und die Situationen zu verkörpern, die im Laufe des Stücks erfunden werden. Improvisationen.
Auszug aus der Datei The Fleece Sleeps at the Generator
Das Projekt 2012: LA TOISON DORT oder Jazon und die Kreatur Definitive
Diese neue Version von "La Toison Dort" ist das Ergebnis der Verschmelzung eines ersten Kerns von Episoden, die einem regelmäßigen und treuen Publikum präsentiert wurden, allerdings unter bescheidenen materiellen Bedingungen. Wir mussten diesen Rahmen nun erheblich erweitern, um die neue Form zu schaffen, die wir anstrebten. Die Gelegenheit dazu haben wir dank der freundlichen Aufnahme durchAnne Dreyfus und sein Team in diesem erstaunlichen Raum, der völlig frei von Hindernissen ist, dem Generator, einer riesigen stillen Kulisse, die nach jedem Durchgang einer künstlerischen Kreation in ihren Mauern dank der einzigartigen Qualität des dort herrschenden Geistes immer wieder neu geboren zu werden scheint. Es handelt sich also um eine 16. umfassende und konsequente Etappe von "La Toison Dort", die auf diesen Seiten vorgestellt werden soll und die am 13., 14. und 15. Januar 2012 an diesem weitläufigen und gefühlvollen Ort stattfinden wird, der ganz dem zeitgenössischen Schaffen gewidmet ist und sich ideal für ein Projekt wie dieses eignet. Dieser Vorschlag ist kein endgültiges Ergebnis, sondern zielt darauf ab, das Boot aus seinen Forschungsräumen herauszuholen und es in einer realen Situation mit seinem ursprünglichen Ziel zu konfrontieren: ein ausreichend tiefes und hindernisfreies Bad um seine Seiten herum zu erzeugen, damit die Konturen des Schiffes
Ziel ist es, dass die Akteure und das Publikum ihre Rollen spielen und daraus eine neue Kultur entsteht und zart darin schwebt.
Es wird für die Reise von La Toison sein, das klare Meer, in dem die etwa zehn Inselchen, die Kulisse seiner ersten Reise, schwimmen werden, dieses Mal vereint auf einer einzigen KarteIm Laufe eines einzigen längeren Zeitraums wird sich dieser neue Prototyp orientieren können.
Auch eine Performance von David Noir wurde bereits vor gut einem Jahr im Generator unter dem Titel "The Black Man" realisiert. AltereGo! ».
Texte, die versuchen zu sagen und sich Gehör zu verschaffen,
Texte, die in meinen Hoden zirkulieren.
Körper zu sehen und anzusprechen,
Ich liebe die humanistische Emotion, die die Haut unserer Geschlechter als das am meisten befriedete Land unseres bewaffneten Körpers belebt.
Das schlafende Vlies ist eine Live-Show, die wie eine Ausstellung in der Warteschleife auf Ihren Besuch wartet.
Und der Speichel schluckte in der Gestalt des Unglücks,
Und das Herz verzehrte sich nach einem Geschmack
Während dieser drei Tage werden Sie in der Lage sein:
Arm zu kurz,
Passen Sie einfach,
Das Herz ist zu schwach,
Nur zu Besuch,
Rechtwinkligkeit,
Bleiben Sie dort
Für mich wurde die Messe gehalten.
Du kommst ins Spiel,
Das habe ich auch gedacht.
Zuhören, sehen, singen,
Nichts und niemand würde mich retten.
Spielen Sie, ziehen Sie sich aus,
Im Galopp, im Galopp,
Wandernd, tanzend
Verstorben.
Über "Das Vlies schläft"
"The Fleece Sleeps" richtet sich in erster Linie an das "Publikum", wenn man unter einem Oberbegriff die Vielfalt der Individuen zusammenfassen will, die so unterschiedliche gemeinsame Momente am selben Ort erleben. Dennoch wird hier die Summe der Zuschauer in ihrer allgemeinen Fremdheit angesprochen. Wie ein riesiger Körper, der möglicherweise produktiv mit unserem kollidieren könnte; ein entfernter Planet, der eine faszinierende Zivilisation beherbergt, am Rande der Galaxie, die eingerichtet wurde.
So wie die NASA 1969 an Bord des Raumschiffs Apollo XI und 1972 auf der Raumsonde Pioneer X eine Friedensbotschaft überbrachte, die von einer Illustration begleitet wurde, die den Menschen und seine Position im Sonnensystem darstellte und für potenzielles außerirdisches Leben bestimmt war, so ist die Schaffung eines lebendigen Werks für uns als Unternehmen der Versuch, einen Kontakt zwischen einem neuen Ausdruck und den zahlreichen Trägern unbekannter Sprachen herzustellen, die die Zuschauer sind. Interessant ist auch, dass bei den nachfolgenden Missionen - Voyager 1 und 2 - eine Multimedia-Scheibe mit Tönen und Bildern von der Erde hinzugefügt wurde; eine "Flasche im Meer". interstellar ", so die Designer. Was könnte den Medien ähnlicher sein, die wir heute häufig auf der Bühne nutzen, um die Codes unserer persönlichen Zivilisationen zu verbreiten.
Durch diese Vorstellungen von der "Flasche im Meer" und der kosmischen Unendlichkeit drängte sich meinen Zeitgenossen allmählich das Konzept von "Die Vlieshüllen" als das einer Reise durch die Raum-Zeit auf; von der antiken Fantasie bis zur Realität des gegenwärtigen Augenblicks, von der Vorgeschichte des menschlichen Geistes bis zu den trivialsten Worten unseres täglichen Lebens.
Die Szene wäre das Raumschiff und Jasons mythische Suche, das Logbuch. Spuren und Reiserouten, Karten und Erinnerungen an intime Orte würden die Route ausmachen. Auch das Chaos würde heraufbeschworen werden, wie man es bei jeder Urschöpfung, bei jeder Geburt einer Welt tun muss. Es bliebe nur noch, die poetischen Stufen dieses Epos wissenschaftlich zu konstruieren.
Zunächst einmal ein Text, ein Wort. Dieser kam einfach als der eines Charakters, dieser Jason, den ich in mir hatte, ein kleingläubiger Held, ein eifriger Erforscher von Seelen und Körpern, die ihm im Weg standen. Es würde genügen, ihn sprechen zu lassen, seine Vision als rastlosen und entschlossenen Strategen auszusprechen wie ein Tier, das sein Futter sucht. Das Ergebnis wäre ein Streben, ohne Zugeständnis an soziale Gebote; ein heftiger und begehrlicher Kampf auf der Skala seines Daseinsdrangs.
Durch zahlreiche Vorversuche sowie vorbereitende Tests hat "Das Vlies schläft" sein Format in Frage gestellt. Anfänglich ein Mikroplanet, ein Aggregat aus verdichtetem Staub in einer einfachen und direkten Ansprache an die Zuschauer, dann entwickelt in aufwendigen Soli und schließlich begleitet von anderen Präsenzen, hat die Entität "Fleece / Jazon", nun mit einem schärferen und schärferen "Z" buchstabiert, die Baupläne für ihre Reise fertiggestellt. Weg von der obskuren und isolierten Bühne des Theaters, wird seine expandierende Form die Bühne, den Zuschauerraum und das Publikum in einer riesigen Matrix umfassen, in der alle molekularen Reibungen möglich sein werden. Ein großes Reagenzglas, in dem die vorhandenen Kräfte eher zusammenfließen, sich gegenseitig magnetisieren oder abstoßen. Wir präsentieren also ein System, in dem Text, Musik und Klänge, Körper und Kostüme dem Besucher zur Verfügung stehen. Eine Flussausstellung, die ihren Lauf im Rhythmus des Besuchers entfaltet.
Wie in jedem sich entwickelnden Universum bietet "The Fleece Sleeps" ein Modell für ein unabhängiges Leben. Wie bei der Theaterprobe wird in dieser ersten Zeit kein Zuschauer benötigt, damit die Arbeit Sinn macht. Es lebt nach seiner Schleife und nimmt nach den Mäandern seiner Forschung Gestalt an. Die Analogie endet hier, denn der Ehrgeiz unseres Projekts besteht darin, dass diese Form der Darstellung, wenn sie dem Publikum nicht zumuten will, der vitale Auslöser zu sein, sich dennoch durch die Immissión (Konzentration eines "Schadstoffs" in der Luft und die daraus resultierenden chemischen Umwandlungen) von Fremdkörpern völlig umstürzen, katalysieren, ja befruchten lässt. Die Schranke ist nicht zu überschreiten, sie wird bewusst geöffnet. Aber um nicht steril zu sein, neutralisiert durch allgemeine Hemmungen und vereinbarte Haltungen, erfordert Improvisation ein hohes Maß an Vorbereitung im Vorfeld. Das Treffen kann also nach einem genau vorher festgelegten Plan ablaufen und wir können das Entstehen von Reaktionen behutsam fördern. Wir zielen hier nicht auf Interaktion in ihrer überstrapazierten und banalen Annahme eines primären und oberflächlichen Kontakts. "Spielen mit anderen" scheint uns tiefer psychisch zu sein als eine Reduktion auf einfache familiäre Austauschbeziehungen.
Dazu muss die singuläre Fremdheit des schöpferischen Aktes nicht nur als konsumierbares Geschenk angeboten werden, sondern in der Gegenwart des anderen, vor seinen Augen, in der Wärme seines Atems, in der sorgfältigen Beachtung einer fortschreitenden Reduktion der Distanzen mit Aufrichtigkeit neu geschaffen werden. Dies erfordert Zeit, Dauer und sollte daher denen, die nur einen kurzen Spaziergang zwischen den angebotenen Welten machen möchten, in keiner Weise aufgezwungen werden. Wer die Signale einer Aufforderung wahrnimmt, im Spiel weiter zu gehen, die Haut des Zuschauers zu perforieren und dann gegen die eines tatsächlichen Spielers in der Mutation auszutauschen, dem überlassen wir das Feld mit Texten, Mikrofonen, Verkleidungsstücken, Masken und Prothesen. Es spielt keine Rolle, wenn zu irgendeinem Zeitpunkt eine Requisite fehlt T, denn das wird das Prinzip sein, das das Verhältnis zwischen uns als Team während der Proben bestimmen wird.
Diese Proben und Vorbereitungen zielen nur darauf ab, ein gemeinsames Verständnis der Arbeit entstehen zu lassen; eine Art und Weise der Annäherung an die Maßstäbe zu schaffen und nicht, sie zu fixieren. Wenn der Schauspieler nackt wird, reichen sein Körper und seine Gedanken aus, um die Substanz seiner Worte zu übermitteln; es sind dann keine Accessoires mehr notwendig.
Neben dem bisher aus 55 Hauptsequenzen komponierten Text, der sich wiederum in mehrere Nebensequenzen gliedert, werden fünf im Wesentlichen textbasierte Videoprojektionen, Live-Musik, Soundtracks, Reste der Mikrosettings aus den vorangegangenen Episoden, mehrere Verkleidungen und Requisiten mit kindlich-illustrativer Funktion, Mental Maps, das Herzstück der aktuellen Form des Projekts, sowie die verschiedenen Prosagedichte, aus denen sich "Das Vlies schläft" seit seinen Anfängen zusammensetzt, dem Publikum zugänglich gemacht. Diese Karten, die mit einer Software entworfen wurden, die zunehmend in der Geschäftswelt verwendet wird, haben die Eigenschaft, sowohl den Darstellern als auch den Zuschauern alle Schlüssel zum vorgeschlagenen System zu geben. Die Geheimnisse der Zukunft werden also nicht in Betriebsgeheimnissen liegen, sondern im Gegenteil im totalen Zugriff auf die Daten und die eingerichteten Routing-Prozesse.
Der Körper, das Begehren, die Sexualität, die psychische und physische Einsamkeit des Seins, die Aktualisierung, bei jedem neuen Schritt der unvorstellbaren Durchquerung der Wüste, die das Leben in der Gesellschaft sein kann, die Affekte, die Traumata und die zwingende Notwendigkeit, die eigene Animalität zu befriedigen, um zu überleben; alles, was das Wesen unseres menschlichen Lebens ausmacht, ist auch die Erfahrung von Jazon. Der Mensch hat sich eine Welt gebaut, in der es nicht genügt, zu leben, sondern in der es notwendig ist, zu existieren. Die Suche ist die treibende Kraft hinter all unseren Ambitionen, so bescheiden sie auch erscheinen mögen. Wir wollen ...
werden, wachsen, besitzen, weitergeben, erfinden, genießen, entdecken, beschützen, verschwinden, lieben... die Liste enthält, wenn nicht unendlich, so doch zumindest alle Verben aller jemals geschaffenen Sprachen. Wir wollen handeln oder uns aus dem Handeln zurückziehen. Dies ist unsere Wahl reduziert auf die einfachste Formel. Deshalb ist die Grobheit der Worte oder der Dinge des Lebens, die so oft ohne Grundlage über ein Werk glänzen, in unseren Augen kein Thema für sich. Es ist nur für diejenigen, die dieses Leben durch eine erträgliche Ästhetik und nicht seine Realität leben wollen.
Die Dinge sind; man denkt sie sich nicht aus; man erkennt, dass sie existieren oder dass sie eines Tages möglich sein werden. Dies gilt für die hier befürwortete Art der Darstellung. Die Poesie bietet ein Anderswo, das nur scheinbar aus den Symptomen besteht, die man beim Betrachten oder Hören der Außenwelt empfindet. Die Praxis zeigt leicht, dass es sich nicht um flüchtige und zufällige Eindrücke handelt, sondern um objektive Manifestationen der Psyche der Gehirne, die sie produzieren. Es besteht also keine Notwendigkeit, eine solche Wahl als gut oder schlecht zu bestimmen, die uns obliegen würde. Es ist so; das ist alles; weil eine Notwendigkeit zu tun oder zu sagen besteht. Keine Provokation also, um die nackten Körper, die Bilder unserer Begierden und die reichlich vorhandenen, simplen, ausweichenden oder plumpen Wortspiele zu durchschauen. "The Fleece Sleeps" ist ein Netzwerk von Synapsen, mentalen Bildern und gespannten Verbindungen, die auf andere Nebel projiziert werden, aus denen an der Peripherie die anhaftenden Rhizome herauswachsen, die Begegnungen ermöglichen. Hat die Theatralisierung unserer Handlungen und Gedanken einen anderen Zweck? Ja, die, sich nicht mit einem flüchtigen Kontakt eines Abends zu begnügen, sondern Kanäle aufzuspüren, aus denen emotionale Substanzen und Konzepte zum anderen fließen. Mit diesem Gerät schlagen wir vor, die Erfahrung nicht eines einseitigen Schwalls, wie reichhaltig er auch sein mag, sondern einer Osmose* im physikalischsten Sinne des Wortes zu versuchen.
* Osmose ist ein Phänomen der Materialverbreitung hervorgehoben, wenn Moleküle von Wasser (und Lösungsmittel im Allgemeinen) durch einen semipermeable Membran der zwei Flüssigkeiten trennt, deren Konzentrationen in gelösten Produkten sind unterschiedlich. Der Konzentrationsunterschied verursacht einen Unterschied im osmotischen Druck, der das Lösungsmittel dazu bringt, sich durch die Membran zu bewegen. (Wikipedia)