teatro

MAGAZINE

I PURITANI

TEATRO (PETIT) BATEAU

Nel tentativo di denunciare il puritanesimo culturale imperante, la commedia di David Noir scende in un'esplorazione infantile dei desideri più convenzionali. Fino al collasso.
Les Puritains, scritto e diretto da David Noir, Lavoir moderne parisien, Parigi, 18° arrondissement,
fino alla fine di luglio.

Caro David Noir,
Qualche settimana fa mi ha inviato una lettera, "personale e generica", indirizzata a "uomini e donne giornalisti", tra cui io. Ho risposto andando a vedere Les Puritains, da lei scritto e diretto, al Lavoir Moderne Parisien. Nella sua lettera, lei sembra sperare che "il rapporto stampa-artista non si svolga di nascosto dietro i tulles della correttezza, ma dal vivo". Mi permetto quindi di rivolgermi direttamente a lei, che ho visto in scena per la prima volta qualche giorno fa nel ruolo di Harvey, "il guru psicanalista che abusa del suo potere ma che è stato anche un bambino".
Nella vostra lettera aperta ai critici, scrivete: "venite a entusiasmarvi per la nostra avventura come lo siamo noi". Spero di non ferire i suoi sentimenti ammettendo che, purtroppo, mi sono emozionato molto meno di lei quando ho visto i suoi Puritani suonare le note di vecchi successi di Sylvie Vartan, sgranocchiando patatine. Non credere che mi sia scandalizzato per la sarabanda di sessi flosci, schiacciati davanti al naso degli spettatori e per altri scherzi verbali, a malapena degni del parco giochi di una scuola cattolica di Passy.
No. Semplicemente, il suo programma non mi è piaciuto. Mi sono persino annoiato. Eppure sono venuto a vedere il suo spettacolo nella speranza di scoprire una nuova scrittura, di commuovermi di fronte a sfide sceniche inaspettate, di condividere con i suoi personaggi un linguaggio crudo e decisamente contemporaneo. Non mi ha scritto che, di fronte ai suoi inquietanti Puritani, "l'istituzione ha sempre trascinato i piedi, ma un pubblico entusiasta e interessato sta crescendo"? Per il critico curioso che è in me, questa era una promessa di piacere da condividere.
Così, prima di entrare nel Lavoir Moderne Parisien, anch'io speravo di ingrossare le file di questo pubblico entusiasta e interessato. Non è stato così. Prima di incontrarla, avevo anche letto alcuni articoli che la elogiavano. Uno "spettacolo esplosivo" (Les Inrockuptibles), un "oggetto traumatico, un manifesto di fuoco, un innegabile gioiello drammatico" (L'Événement du jeudi). Libération si è spinto fino a definirlo "uno spettacolo completamente trash che tutta la stampa del pianeta piatto ha detestato".
Ma torniamo ai vostri simpatici puritani in giacca e cravatta e slip Petit Bateau. Ho cercato invano la polemica nel vostro puerile tentativo di pseudo-destabilizzazione teatrale. Per quanto mi gratti la testa per vedere la minima possibilità di una versione postmoderna di una mini-battaglia di Hernani, non riesco proprio a capirlo. Dov'è lo scandalo, la "sovversione reale e tangibile", la "sete di libertà" che lei sostiene nella sua "lettera chiusa" indirizzata "alle istituzioni culturali francesi"? Che cosa c'è di così drammaticamente rivoluzionario nell'esibizione teatrale delle fantasie gay ed etero che deliziano regolarmente gli appassionati bifolchi degli après-minuit di Canal + e dei retrobottega di provincia? Quale messaggio subliminale, freudiano, sperate di far passare mettendo in scena i cliché erotico-borghesi (papà-mamma-cane-e-me!) che alimentano l'intera letteratura del giusto e dello sbagliato?Guardando il tuo programma, mi rendo conto che le fantasie di mutande sporche, di pinzette e di fare-il-male-ma-non-troppo sono ancora vive e vegete. Caro David. Permettetemi di chiamare per nome un giovane uomo la cui anatomia so essere stata abusata sul palco dai suoi piccoli amici del catechismo. Caro David, immagino che tu sia abbastanza intelligente da non credere che parlare di "peli pubici", mostrare ghirlande di testicoli o mimare un'orgia sul palcoscenico sia sufficiente per impressionare la borghesia o i libidinosi seguaci dei club per scambisti della campagna francese tanto cari a Renaud Camus. L'esibizione oscena e provocatoria ha senso a teatro solo se va oltre i cliché estetici e commerciali della società dello spettacolo che intende deflorare. Lo stupro non è un esercizio di stile. A teatro deve essere una deflagrazione per non sprofondare in un dubbio adescamento. Non pretendete di credere di poter affrontare argomenti che considerate "spinosi per le autorità teatrali", come l'anatomia del desiderio e le sue molteplici repressioni, tirando fuori per l'ennesima volta il catalogo Redoute come bibbia per imparare i gesti dell'autoerotismo adolescenziale e altre storie di madri castranti e di figli che rifiutano la dittatura fallica dei padri.
Come ben sai, David. Genet, Pasolini, Koltès, Rez a Abdou e tanti altri dinamitardi del teatro mondiale si sono spinti molto più in là nell'esplorazione sovversiva delle forze oscure del desiderio e dei traumi del corpo che gode o soffre. La differenza con il vostro lavoro pre-puberale è che il loro teatro aveva un'erezione. Quella vera. Non quello che si mette in scena con compiacimento, adottando i tic del linguaggio televisivo (come uno Psy Show erotomane!) e i dialoghi alimentati dal Viagra delle persone malridotte che popolano il vostro teatro.
Niente di serio, anzi. Non sei, caro David, l'unico creatore a confondere il palcoscenico con il lettino dello psicanalista e il teatro con la fogna. I tuoi puritani sono bambini ingenui che sguazzano nella sabbiera della loro identità sessuale in un giorno di pioggia e immaginano che sia il diluvio. Lei dice di avere un'"infanzia tenace". Questa è senza dubbio una qualità. A volte è anche un difetto quando si hanno 37 anni e si è ancora nella fase della cacca e dei pantaloni Petit Bateau, per i quali i suoi puritani sono, tra l'altro, una pubblicità molto convincente. Se dobbiamo credere a lei, il futuro del teatro potrebbe essere nella lingerie per bambini in cotone 100 %.

ACHMY HALLEY (www.theatremag.com>20/06/00)